Making the White Man's Indian: Los nativos americanos y el cine de Hollywood

Opiniones de los lectores

El libro «Making the White Man's Indian» de Aleiss ofrece un examen exhaustivo y crítico de la representación de los nativos americanos en Hollywood, revelando tanto la evolución de estas representaciones como las contribuciones de los primeros cineastas indios. Mientras que algunos lectores lo encontraron atractivo e informativo, otros tuvieron dificultades para conectar con el material, lo que dio lugar a críticas mixtas en cuanto a su valor general y legibilidad.

⬤ Ofrece una perspectiva diferente y perspicaz de la representación de los nativos americanos en las películas de Hollywood.
⬤ Contiene una sólida investigación, descubriendo películas poco comunes y discutiendo temas dentro del género del Oeste.
⬤ Destaca las contribuciones de los primeros cineastas indios y su impacto en las representaciones cinematográficas.
⬤ Ofrece una narrativa bien documentada que cuestiona los estereotipos predominantes sobre los nativos americanos en el cine.
⬤ Incluye información y entrevistas entre bastidores, que enriquecen la comprensión de cómo estas representaciones cambiaron con el tiempo.

⬤ Algunos lectores consideraron que el libro era aburrido o poco interesante, por lo que tuvieron dificultades para terminarlo.
⬤ Algunas reseñas mencionaron que no contribuía significativamente al debate sobre la representación de los nativos americanos.
⬤ No todos encontraron el estilo de escritura accesible o «infinitamente legible» como se sugiere, lo que indica una posible falta de atractivo para algunas audiencias.

(basado en 6 opiniones de lectores)

Título original:

Making the White Man's Indian: Native Americans and Hollywood Movies

Contenido del libro:

La imagen en las películas de Hollywood de indios salvajes que atacan a los colonos blancos representa sólo una cara de un panorama muy complicado. De hecho, en el cine mudo de D.

W. Griffith y Cecil B. DeMille, las representaciones simpáticas de los nativos americanos convivían con las de los indios hostiles, y florecieron a principios de los años 30 con el ciclo de aventuras pro indias de Hollywood.

Décadas más tarde, el estereotipo se complicó aún más, a medida que las películas mostraban el salvajismo de los blancos ( The Searchers ) en contraste con el indio más pacífico ( Broken Arrow ). En 1990, el estreno de Bailando con lobos parecía haber reciclado las representaciones románticas y salvajes incrustadas en el cine primitivo.

En este nuevo estudio, la autora Angela Aleiss recorre la historia de los nativos americanos en la gran pantalla y abre nuevos caminos recurriendo a fuentes primarias como la correspondencia de los estudios, los tratamientos de los guiones, los periódicos comerciales, los archivos de censura de la industria y las entrevistas a los cineastas para revelar cómo y por qué Hollywood creó sus personajes indios. Anécdotas entre bastidores de cineastas y nativos americanos, así como raras fotografías de archivo, complementan el análisis, que a menudo muestra un marcado contraste entre la representación y la realidad.

El libro traza cronológicamente el desarrollo de la imagen del nativo americano en la pantalla, al tiempo que examina muchas películas del Oeste olvidadas o perdidas. Cada capítulo incluye fotogramas en blanco y negro de las películas analizadas.