Línea suelta: Garabatos, garabatos y dibujo automático

Opiniones de los lectores

El libro ofrece una perspectiva única sobre el dibujo desde el punto de vista de un no-artista, examinando críticamente las prácticas de dibujo a través de la lente del psicoanálisis. Sin embargo, carece de ayudas visuales, lo que puede frustrar a algunos lectores que buscan contexto para los artistas y métodos discutidos.

⬤ Perspectiva única no artística
⬤ conocimientos relevantes sobre métodos, historias y culturas del dibujo
⬤ análisis crítico atractivo
⬤ conceptos convincentes como el dibujo «automático».

⬤ Carece de imágenes, lo que dificulta la visualización de los artistas tratados
⬤ a algunos lectores les resultó frustrante consultar imágenes externas
⬤ la letra pequeña puede causar tensión durante la lectura.

(basado en 6 opiniones de lectores)

Título original:

Line Let Loose: Scribbling, Doodling and Automatic Drawing

Contenido del libro:

En cuanto a las formas de dibujar, los garabatos son las más básicas: se considera que desempeñan un papel formativo tanto en los dibujos de los niños como en los de los primates. El garabato, aunque sigue siendo un fenómeno muy extendido, es en gran medida una preocupación de los adultos: una forma nómada de dibujar que suele producirse durante reuniones y llamadas telefónicas.

Pero aunque quienes se dedican a ello no sean necesariamente artistas formados, el dibujo automático es un hecho más dramático, y los resultados de un estado de distracción o trance son a veces asombrosos. Por su carácter amateur y espontáneo, las tres formas de dibujo han sido adoptadas por artistas modernos que buscan escapar de las limitaciones de sus habilidades profesionales. En Line Let Loose, David Maclagan muestra que cada una de estas formas marginales de dibujo tiene su propia historia en el espiritualismo, el surrealismo, el expresionismo abstracto y el arte psicodélico.

Refiriéndose a Klee, Pollock, Miró, Twombly y LeWitt, así como a muchos artistas menos conocidos o anónimos, traza los vínculos entre ellos y una noción omnipresente de la creación espontánea e «inconsciente» de formas en el arte. Sugiere que la novedad original de estos procesos de dibujo poco convencionales ha empezado a desaparecer, y explora su nueva situación en nuestra moderna cultura digital.