Leer el arte, leer a Irigaray: La política del arte hecho por mujeres

Título original:

Reading Art, Reading Irigaray: The Politics of Art by Women

Contenido del libro:

Luce Irigaray es una de las filósofas y pensadoras feministas más destacadas de nuestros días. Su obra ha tenido una enorme repercusión en las artes visuales y es ampliamente enseñada y leída en todo el mundo; sin embargo, rara vez se aclaran las implicaciones reales de este influyente corpus de pensamiento para el propio arte.

¿Qué significa realmente su obra en relación con el arte realizado por mujeres artistas? Hilary Robinson examina la obra de artistas pioneras como Louise Bourgeois, Rachel Whiteread, Bridget Riley y Jenny Saville a la luz de las líneas clave del pensamiento de Irigaray, desde las ideas de mascarada, mimetismo, morfología y lo maternal hasta las originales nociones de «mucosa» y «espéculo» por las que es bien conocida. Con un fino ojo para los entresijos del pensamiento de la filósofa, Robinson revela las implicaciones de la obra de Irigaray para las relaciones entre género, subjetividad, lenguaje y arte.

Refutando las acusaciones de esencialismo -la creencia en diferencias biológicas innatas de género-, Robinson plantea aquí la siguiente pregunta: si el lenguaje tiene género, como sostiene Irigaray, y si el arte es un lenguaje, ¿cuáles son las ramificaciones para los «lenguajes» visuales empleados por las mujeres artistas ahora y en el futuro? «Leer el arte, leer a Irigaray» será de interés para los estudiantes de bellas artes, teoría visual y estudios de género, para los estudiosos de la obra de Irigaray y, de hecho, para todos aquellos interesados en la política del arte realizado por mujeres.