La tipografía de la Bauhaus cumple 100 años

Opiniones de los lectores

El libro ha sido muy elogiado por su exhaustiva colección de obras gráficas y tipográficas de la Bauhaus, su bello diseño y su relevancia para los amantes de las artes visuales. Sin embargo, se han señalado como inconvenientes su pequeño formato y los problemas de legibilidad, sobre todo para los lectores de mayor edad.

Amplio y completo compendio de la obra gráfica y tipográfica de la Bauhaus. Bellamente diseñado con acabados de alta calidad. Incluye muchas obras inéditas. Relevante para los amantes de las artes visuales y los seguidores de la Bauhaus.

⬤ El formato pequeño (
⬤ 5 x
⬤ 5 pulgadas) puede no adaptarse al tema; algunos detalles requieren ampliación para leerlos. Difícil de leer para algunos debido al tamaño del tipo y a la longitud de las líneas, lo que provoca problemas de legibilidad.

(basado en 4 opiniones de lectores)

Título original:

Bauhaus Typography at 100

Contenido del libro:

Una visión definitiva y sin precedentes de la tipografía y el diseño impreso de la escuela, desde sus primeras tendencias expresivas hasta el modernismo funcional por el que es famosa hoy en día.

La Bauhaus es uno de los legados más influyentes del diseño gráfico del siglo XX. Conocida por sus audaces tipos de letra sin gracias, sus nítidas cuadrículas asimétricas y su limpio uso del espacio negativo, la escuela se erigió en precursora de un nuevo estilo que aprovechaba las herramientas de la producción en masa para crear un arte radicalmente nuevo. Hoy, poco más de 100 años después de la inauguración de la Bauhaus en 1919, los sellos visuales de la escuela han llegado a definir la modernidad tal y como aparece en la página impresa.

El catálogo oficial de la exposición inaugural de la galería Letterform Archive, Bauhaus Typography at 100 explora el legado de la escuela en el diseño gráfico y tipográfico a través de artefactos de su propia creación: sus libros, revistas, materiales de cursos, catálogos de productos, papelería, folletos promocionales y otros objetos efímeros.

En las páginas del libro, bellamente diseñadas, los lectores aprenden de los maestros tipográficos László Moholy-Nagy, Herbert Bayer y Joost Schmidt, que canalizaron las formas geométricas del constructivismo y el optimismo por la industria en vehículos impresos para las enseñanzas de la escuela. Aquí es donde la tipografía de la Bauhaus -su rechazo de las gracias y las mayúsculas, su adopción de alfabetos experimentales, su insistencia en la claridad universal y su innovación en la estratificación y la jerarquía- tomó su forma distintiva.

El catálogo también arroja luz sobre las primeras incursiones, menos conocidas, de la Bauhaus en el campo de las letras expresivas y la ilustración, así como sobre el impacto inmediato de la escuela en movimientos de diseño seminales como la Nueva Tipografía y, por supuesto, en los profesionales del diseño que trabajan en la actualidad. Profusamente ilustrado, cuidadosamente investigado y escrito, y acompañado de una introducción en profundidad de la célebre experta en la Bauhaus, autora y conservadora Ellen Lupton, Bauhaus Typography at 100 es un libro imprescindible para cualquier aficionado al diseño moderno.