La primavera no se puede cancelar: David Hockney en Normandía

Opiniones de los lectores

El libro presenta un interesante diálogo entre David Hockney y Martin Gayford, que explora el proceso artístico de Hockney y su vida durante la pandemia. Está bellamente ilustrado y presenta conversaciones perspicaces sobre arte y creatividad, celebrando la continua exploración de Hockney como artista, especialmente en sus últimos años.

Bellamente impreso con papel de gran calidad. Diálogos perspicaces que exploran el arte en profundidad. Contiene numerosas ilustraciones de la obra de Hockney, especialmente de sus creaciones para iPad. Contenido edificante e inspirador de agradable lectura. A menudo descrito como una lectura necesaria para los amantes del arte, que refleja una profunda amistad y creatividad.

Algunas críticas expresan decepción por la calidad de la escritura en comparación con obras anteriores de los autores. Algunos consideran que el texto aporta poco valor añadido en comparación con la obra de arte. Hay opiniones encontradas en cuanto al mérito artístico de la obra para iPad. Además, se mencionan problemas de entrega, aunque no se reflejan en el libro en sí.

(basado en 70 opiniones de lectores)

Título original:

Spring Cannot Be Cancelled: David Hockney in Normandy

Contenido del libro:

Al cumplir ochenta años, David Hockney buscó por primera vez la tranquilidad rústica: un lugar donde contemplar la puesta de sol y el cambio de las estaciones; un lugar donde mantener a raya la locura del mundo. Por eso, cuando llegaron el Covid-19 y el cierre patronal, la vida en La Grande Cour, la centenaria granja de Normandía donde Hockney había instalado su estudio un año antes, a tiempo para pintar la llegada de la primavera, no se vio afectada.

De hecho, disfrutó del aislamiento forzoso como una oportunidad para dedicarse aún más a su arte. Spring Cannot Be Cancelled es un manifiesto edificante que afirma la capacidad del arte para divertir e inspirar. Se basa en una gran cantidad de nuevas conversaciones y correspondencia entre Hockney y el crítico de arte Martin Gayford, su viejo amigo y colaborador.

Sus intercambios se ilustran con una selección de los nuevos dibujos y pinturas normandos de Hockney junto a obras de Van Gogh, Monet, Bruegel y otros. Vemos cómo Hockney avanza siempre impulsado por su entusiasmo contagioso y su sentido de la maravilla.

Contrario durante toda su vida, ha estado en el punto de mira del público durante sesenta años, pero sigue despreocupándose por completo de la opinión de los críticos o incluso de la historia. Está totalmente absorto en sus cuatro hectáreas del norte de Francia y en los temas que le han fascinado durante décadas: la luz, el color, el espacio, la percepción, el agua, los árboles.

Tiene mucho que enseñarnos, no sólo sobre cómo ver... sino sobre cómo vivir.