La novela gráfica como filosofía

Título original:

Graphic Novels as Philosophy

Contenido del libro:

Contribuciones de Eric Bain-Selbo, Jeremy Barris, María Botero, Manuel "Mandel" Cabrera Jr., David J. Leichter, Ian MacRae, Jeff McLaughlin, Alfonso Mu oz-Corcuera, Corry Shores y Jarkko Tuusvuori.

En la continuación de Comics as Philosophy, los colaboradores internacionales abordan dos cuestiones: ¿Qué ideas, conceptos y herramientas filosóficas pueden arrojar luz sobre la novela gráfica? ¿Y cómo puede la novela gráfica arrojar luz sobre las preocupaciones de la filosofía? Cada colaborador reflexiona sobre una novela gráfica conocida para iluminar las formas en que la filosofía puede desenredar combinaciones particulares de imagen y palabra escrita para una comprensión más profunda.

Jeff McLaughlin reúne una serie de ensayos para examinar novelas gráficas notables en el marco planteado por estas dos preguntas. Uno de los ensayos analiza cómo un filósofo descubrió que los paneles de Essex County, de Jeff Lemire, no se limitan a replicar un argumento filosófico, sino que en realidad aportan pruebas a un argumento que no podría haber existido de otro modo. Otro ensayo revela cómo la manipulación del medio por parte de Chris Ware demuestra un importante sentido del tiempo y la experiencia. Otro describe por qué Maus tiende a ser más profundo que obras posteriores que abordan el Holocausto debido al hecho de que los personajes son animales de dibujos animados en lugar de humanos, y no a pesar de ello.

Otras obras contempladas son Un contrato con Dios, de Will Eisner, V de Vendetta, de Alan Moore y David Lloyd, Fun Home, de Alison Bechdel, y Footnotes in Gaza, de Joe Sacco. Principalmente, cada ensayista, colaborador, novelista gráfico y artista está haciendo lo mismo: intentar contarnos cómo es el mundo... al menos desde su punto de vista.