La música popular americana: Nuevos enfoques del siglo XX

Título original:

American Popular Music: New Approaches to the Twentieth Century

Contenido del libro:

Diseñado como un amplio estudio introductorio, y escrito por expertos en la materia, este libro examina el auge de la música estadounidense en los últimos cien años, el período en el que esa música alcanzó una popularidad sin precedentes. Comenzando con una mirada a la música como negocio, once ensayos exploran una variedad de géneros musicales populares, incluyendo Tin Pan Alley, blues, jazz, country, gospel, rhythm and blues, rock and roll, folk, rap y corridos mexicano-americanos.

Al leer estos ensayos, nos damos cuenta de que las formas creadas por un grupo a menudo atraen a otros grupos y, a su vez, se ven influidas por ellos, sin distinción de raza, etnia, clase, género, región o edad. Los capítulos se relacionan entre sí y defienden la primacía de conceptos como juglaría, urbanización, hibridez y mestizaje como las herramientas más poderosas para entender la música popular estadounidense.

Más allá de las obsoletas categorías de la industria musical y de las engañosas etiquetas de género, al tiempo que reconoce las complejidades del mercado, el libro recupera y refuerza la negritud esencial de gran parte de la música popular, incluso de una forma presuntamente blanca como el country y el western. Además de Rachel Rubin y Jeffrey Melnick, colaboran Reebee Garofalo, Geoffrey Jacques, Kip Lornell, Mark Anthony Neal, Millie Rahn, David Sanjek, James Smethurst, Elijah Wald y Gail Hilson Woldu.