La materia oscura: Arte y política en la era de la cultura empresarial

Opiniones de los lectores

La obra de Gregory Sholette «Dark Matter: Arte y política en la era de la cultura empresarial», de Gregory Sholette, explora la interacción entre arte, capitalismo y política. El libro analiza las implicaciones del arte socialmente comprometido y el cambiante panorama del mundo del arte, haciendo hincapié en las luchas y la resistencia de los artistas frente a las presiones económicas y el aburguesamiento. Aunque abre importantes debates sobre las prácticas activistas en el arte contemporáneo, no pretende ser exhaustivo.

El libro ofrece un profundo análisis de la relación entre arte y capitalismo, vinculando los contextos históricos con las prácticas actuales. Fomenta el pensamiento crítico sobre el papel del arte en la sociedad, destacando las capacidades terapéuticas y de construcción de comunidades del arte socialmente comprometido. Muchos críticos opinan que el libro invita a la reflexión, está bien documentado y constituye una valiosa aportación a los debates sobre educación artística.

Algunos lectores opinan que el libro no trata en profundidad el tema del arte activista, dejando ciertas áreas sin explorar. Además, una crítica común es que presenta una visión algo pesimista del mundo del arte actual, atribuyendo sus dificultades a influencias negativas como Internet y el aumento del valor de los inmuebles.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

Dark Matter: Art and Politics in the Age of Enterprise Culture

Contenido del libro:

El arte es un gran negocio: algunos artistas pueden cobrar enormes sumas de dinero por sus obras, mientras que la inmensa mayoría son ignorados o despreciados por la crítica. Este libro demuestra que estos artistas marginados, la «materia oscura» del mundo del arte, son esenciales para la supervivencia de la corriente dominante y que con frecuencia se organizan en oposición a ella.

Gregory Sholette, artista comprometido políticamente, sostiene que la imaginación y la creatividad en el mundo del arte prosperan en el sector no comercial, alejado de las galerías de prestigio y las recepciones con champán. Esta cultura creativa más amplia alimenta la corriente dominante con nuevas formas y estilos que pueden mercantilizarse y utilizarse para sostener a los pocos artistas admitidos en la élite.

Esta dependencia, unida a la aparición de tecnologías baratas de comunicación, audio y vídeo, ha permitido a esta «materia oscura» del mundo del arte alternativo subvertir cada vez más la corriente dominante e intervenir políticamente como formas nuevas y antiguas de arte público no capitalista. Este libro es esencial para cualquier persona interesada en el arte intervencionista, el colectivismo y la economía política del mundo del arte.