La letra y la música de Taylor Swift

Opiniones de los lectores

El libro ofrece un análisis detallado de la música y las letras de varios artistas, entre los que destacan Melissa Etheridge y Taylor Swift. Los lectores aprecian la minuciosa investigación y los conocimientos sobre el significado de las canciones y la vida de los artistas, lo que lo convierte en un valioso recurso tanto para los aficionados como para los estudiosos de la música. Sin embargo, algunos esperaban un enfoque diferente, concretamente más centrado en las propias letras.

⬤ Investigado a fondo
⬤ proporciona información sobre la música y las experiencias personales de los artistas
⬤ bien escrito y atractivo para los aficionados
⬤ constituye un valioso recurso para estudiantes y estudiosos de la música.

No abarca todas las letras de las canciones como se esperaba; algunos lectores opinaron que el énfasis en el contexto histórico y los comentarios no era lo que esperaban.

(basado en 9 opiniones de lectores)

Título original:

The Words and Music of Taylor Swift

Contenido del libro:

A los 13 años, la cantante y compositora Taylor Swift ya había firmado un contrato con una gran discográfica. Este hito precoz fue un buen presagio de los logros que estaban por llegar.

Convertida en una superestrella con millones de seguidores internacionales y varios álbumes aclamados por la crítica y de gran éxito comercial, Swift se ha consolidado como una de las músicas más importantes del siglo XXI. Este libro accesible sirve tanto a los fans de Taylor Swift como a los estudiantes de música popular contemporánea y cultura popular, examinando críticamente toda la obra de esta joven artista hasta la fecha. La organización del libro es principalmente cronológica y abarca los álbumes y sencillos de Taylor Swift por orden de fecha de publicación, a la vez que documenta los elementos de su música y personalidad que la han hecho popular entre los aficionados a la música country y pop de un grupo de oyentes de edades sorprendentemente diversas.

Los capítulos abordan cómo las canciones de Swift han sido vistas por algunos fans como himnos de empoderamiento o mensajes de ánimo, en particular por miembros de la comunidad LGBTQ, por quienes han sufrido acoso o han sido vistos como marginados, y por artistas emergentes. El último capítulo sitúa la obra de Swift y su personaje público en el contexto de su época en lo que respecta a su uso y relación con la tecnología -por ejemplo, su uso de las redes sociales y la tecnología para componer canciones- y sus expresiones de un nuevo tipo de feminismo que no se parece al feminismo de los años setenta.