La Guerra Fría cinematográfica: La lucha de estadounidenses y soviéticos por los corazones y las mentes

Opiniones de los lectores

El libro «Cinematic Cold War» ofrece un análisis profundo de las películas estadounidenses y soviéticas durante la Guerra Fría, centrándose en las películas clave y su impacto cultural. Aporta una nueva perspectiva sobre cómo el cine sirvió de campo de batalla para la propaganda y la guerra ideológica, a la vez que resulta accesible para lectores poco familiarizados con el tema.

⬤ Enfoque innovador para analizar las películas estadounidenses y soviéticas clave de la Guerra Fría.
⬤ Bien escrito y accesible para un público amplio.
⬤ Ofrece un examen cronológico y comparativo de las influencias culturales.
⬤ Destaca la evolución de las actitudes y representaciones a lo largo del tiempo.
⬤ Atractivo para quienes vivieron la época o la estudiaron.

⬤ Muchas de las fascinantes películas analizadas no están disponibles para su visionado.
⬤ Algunos lectores pueden encontrar decepcionante la frustración de no poder acceder a estas películas.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

Cinematic Cold War: The American and Soviet Struggle for Hearts and Minds

Contenido del libro:

La Guerra Fría fue tanto una batalla de ideas como una serie de enfrentamientos militares y diplomáticos, y el cine fue un campo de batalla privilegiado para este combate cultural. Como muestran Tony Shaw y Denise Youngblood, Hollywood intentó exportar los ideales estadounidenses en películas como Rambo, y la industria cinematográfica soviética contraatacó mostrando los ideales comunistas bajo una luz positiva, principalmente para sus propios ciudadanos. Ambos bandos intercambiaron golpes cinematográficos durante más de cuatro décadas.

El estudio de Shaw y Youngblood, primer libro comparativo sobre el papel vital del cine en la difusión de las ideologías de la Guerra Fría, se centra en diez películas -cinco estadounidenses y cinco soviéticas- que, de manera evidente y sutil, proporcionaron una salida crucial para el debate global entre las ideologías democrática y comunista. Para cada nación, los autores describen los líderes de la industria, la estructura, el público, la política y el alcance internacional, y exploran las diversas relaciones que vinculan a cada industria cinematográfica con sus respectivos gobiernos. A continuación presentan cinco estudios de casos comparativos, cada uno de los cuales empareja una película estadounidense con una soviética: Man on a Tightrope con The Meeting on the Elbe; Roman Holiday con Spring on Zarechnaya Street; Fail-Safe con Nine Days in One Year; Bananas con Officers; Rambo: First Blood Part II con Incident at Map Grid 36-80.

Shaw da nueva vida a películas estadounidenses conocidas de Elia Kazan y Woody Allen, mientras que Youngblood ayuda a los lectores a comprender películas soviéticas que la mayoría nunca ha visto. En conjunto, sus comentarios siguen la Guerra Fría en su totalidad -desde su fase formativa, pasando por periodos de deshielo y dudas, hasta el resurgimiento de la animosidad mutua durante los años de Reagan- y permiten a los lectores identificar los temas centrales de la propaganda, como la decadencia frente a la moralidad, la tecnología frente a la humanidad y la libertad frente a la autoridad. Como muestran los autores, estos temas desdibujaron las nociones de propaganda y entretenimiento, términos que a menudo eran intercambiables y se reforzaban mutuamente durante la Guerra Fría.

Con interesantes comentarios y evocadoras imágenes de las películas analizadas, Cinematic Cold War ofrece un sagaz análisis del funcionamiento de la gran pantalla a ambos lados del Telón de Acero. Como tal, debería ser de gran interés para cualquier persona interesada en la Guerra Fría o en las artes cinematográficas.