La guerra de Picasso: Cómo llegó el arte moderno a América

Opiniones de los lectores

El libro «La guerra de Picasso», de Hugh Eakin, presenta un relato detallado sobre el desplazamiento del mundo del arte moderno de París a Nueva York y la batalla por conseguir la aceptación del arte moderno en Estados Unidos. Ofrece información sobre marchantes, coleccionistas y el contexto histórico del arte a principios del siglo XX, centrándose en figuras como John Quinn y Alfred Barr. Aunque muchos aprecian el atractivo estilo de redacción y el contenido informativo, algunos lectores encuentran el título engañoso y consideran que el papel de Picasso es mínimo.

⬤ Narrativa bien escrita y atractiva
⬤ capítulos cortos que mantienen un buen flujo
⬤ informativo sobre la evolución del arte moderno en América
⬤ presenta figuras históricas importantes y su contexto
⬤ cautivador para un público general y entusiastas del arte por igual
⬤ bien documentado y accesible.

⬤ El título puede inducir a error, ya que no se centra principalmente en Picasso
⬤ algunos lectores pueden encontrar que carece de profundidad sobre el propio Picasso
⬤ unos pocos lo encontraron tedioso o excesivamente detallado sobre figuras secundarias
⬤ no todo el mundo puede apreciar la naturaleza episódica de la narración.

(basado en 45 opiniones de lectores)

Título original:

Picasso's War: How Modern Art Came to America

Contenido del libro:

La guerra de Picasso cambiará todo lo que creíamos saber sobre el arte moderno y su complicada recepción a este lado del Atlántico».

«Fascinante, elocuente, maravillosamente lúcido, La guerra de Picasso cambiará todo lo que creíamos saber sobre el arte moderno y su complicada recepción a este lado del Atlántico"--Francine Prose, autora de La zorra.

En enero de 1939, Pablo Picasso era famoso en Europa pero despreciado por muchos en Estados Unidos. Un año después, estadounidenses de todo el país clamaban por ver su arte. ¿Cómo llegó el controvertido líder de la vanguardia parisina al corazón de la cultura estadounidense?

La respuesta comienza una generación antes, cuando un abogado irlandés-estadounidense renegado llamado John Quinn se propuso reunir la mayor colección de Picasso existente. Su sueño de crear un museo para albergarlos murió con él, hasta que fue redescubierto por Alfred H. Barr, Jr., un visionario de la cultura que, a los veintisiete años, se convirtió en director del nuevo Museo de Arte Moderno de Nueva York.

El objetivo común de Barr y Quinn se vería frustrado en los años siguientes: por la hostilidad popular, por la Depresión, por las intrigas parisinas y por el propio Picasso. Haría falta la campaña de Hitler contra los judíos y el arte moderno, y la tensa alianza de Barr con Paul Rosenberg, el perseguido marchante de Picasso, para sacar de Europa los cuadros más importantes de Picasso. Montada a la sombra de la guerra, la innovadora exposición Picasso: Cuarenta años de su arte lanzaría a Picasso en América, definiría el MoMA tal y como lo conocemos y desplazaría el centro de atención del mundo del arte de París a Nueva York.

La guerra de Picasso es la historia nunca antes contada de cómo una sola exposición, que duró una década, cambió irrevocablemente el gusto americano y, al hacerlo, salvó de los nazis docenas de las obras de arte más perdurables del siglo XX. Mediante una hábil combinación de nuevos conocimientos y una vívida narración, Hugh Eakin muestra cómo dos hombres y su obsesión por Picasso cambiaron el mundo del arte para siempre.