La galería de los milagros y la locura: La locura, el modernismo y la guerra de Hitler contra el arte

Opiniones de los lectores

El libro explora la intersección del arte, la enfermedad mental y el impacto de la ideología nazi en ambos a través de la lente del psiquiatra Hans Prinzhorn y las vidas de Franz Karl Bühler, un artista enfermo mental, y Adolf Hitler. Esboza las ideas contrapuestas de la creatividad y la deshumanización de los enfermos mentales, lo que en última instancia lleva a plantearse cuestiones sobre la humanidad y la valía en medio de un inquietante telón de fondo histórico.

El libro ofrece un análisis aleccionador del papel del arte en la sociedad, la tragedia de las enfermedades mentales y los horrores de la propaganda nazi. Destaca importantes figuras históricas y sus conexiones, especialmente la influencia de Prinzhorn en el arte moderno y el tratamiento de los artistas con enfermedades mentales bajo el régimen nazi. La narración es atractiva y provoca una profunda reflexión sobre el valor humano y la esencia del arte.

Aunque el libro ofrece un relato convincente, tiende a centrarse más en la vida de Hitler que en la de Bühler, lo que refleja un sesgo histórico. El tema, oscuro e inquietante, puede no ser apto para todos los lectores. Además, algunos pueden considerar que las ideas teóricas de Prinzhorn no se exploran en profundidad dentro del texto.

(basado en 2 opiniones de lectores)

Título original:

The Gallery of Miracles and Madness: Insanity, Modernism, and Hitler's War on Art

Contenido del libro:

La historia no contada de la guerra de Hitler contra los artistas "degenerados" y los enfermos mentales que allanó el camino al Holocausto.

Como veterano de la Primera Guerra Mundial y experto en historia del arte y medicina, Hans Prinzhorn estaba en una posición única para explorar la conexión entre arte y locura. Las obras que coleccionaba -desde pinturas expresivas hasta muñecas de trapo de tamaño natural y frágiles esculturas hechas con pan masticado- contenían una fuerza emocional y cruda, y el libro que publicó sobre el material inspiró a una nueva generación de artistas modernos, entre ellos Max Ernst, Andr Breton y Salvador Dal. Sin embargo, a mediados de la década de 1930, la colección de Prinzhorn había empezado a atraer la atención de un grupo mucho más siniestro.

El modernismo estaba en pleno apogeo cuando Adolf Hitler llegó a Viena en 1907, con la esperanza de forjarse una carrera como pintor. Rechazado en la escuela de arte, este joven problemático se convenció de que el arte moderno degradaba el alma aria y, una vez en el poder, ordenó que se confiscaran obras modernas y se avergonzaran públicamente en exposiciones de "arte degenerado", que se hicieron tremendamente populares. Pero esta guerra cultural no era más que el telón de la siguiente campaña de Hitler, contra los seres humanos supuestamente "degenerados", y los artistas-pacientes de Prinzhorn se vieron atrapados en ambas. En 1941, los nazis habían asesinado a 70.000 pacientes psiquiátricos en centros de exterminio que servirían de prototipo para los campos de exterminio de la Solución Final. Decenas de artistas de Prinzhorn se encontraban entre las víctimas.

La Galería de los Milagros y la Locura es un relato fascinante y emotivo de esta compleja y perturbadora historia que desvela las guerras de Hitler contra el arte moderno y los enfermos mentales y cómo allanaron el camino al Holocausto. Charlie English narra una espeluznante historia de genio, locura y deshumanización que ofrece a los lectores una nueva perspectiva de la brutal ideología del régimen nazi.