La filosofía del cine negro

Opiniones de los lectores

El libro «The Philosophy of Film Noir» (La filosofía del cine negro) es una colección de ensayos que exploran los intrincados temas y los fundamentos filosóficos del género negro, y que resulta atractiva tanto para aficionados como para estudiosos. Aunque profundiza en el tema, a veces puede resultar árido y difícil. La versión en audiolibro está bien narrada y complementa bien el texto.

⬤ Gran visión del cine negro
⬤ ensayos bien razonados e interesantes de diversos estudiosos
⬤ buena discusión de películas clásicas y neo-noir
⬤ atractiva visión general para cinéfilos
⬤ excelente narración del audiolibro.

A veces puede resultar árido y difícil; hay opiniones encontradas entre los autores sobre el cine negro como género distinto.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

The Philosophy of Film Noir

Contenido del libro:

Un vagabundo sin nombre ni pasado, movido únicamente por el deseo, es convencido por una bella mujer para que asesine a su marido. Un detective bebedor y sin suerte se ve envuelto en una banda de criminales que persiguen un artefacto de valor incalculable.

Son historias románticas y pesimistas a la vez, llenas de ansiedad y alienación, que definen la esencia del cine negro. El cine negro surgió como un destacado género cinematográfico estadounidense a principios de la década de 1940, distinguiéndose por el uso de una iluminación inusual, tramas siniestras, personajes misteriosos y temas oscuros. Desde El halcón maltés (1941) hasta Touch of Evil (1958), las películas de este periodo clásico reflejan una atmósfera de corrupción y decadencia social que atrajo a directores tan consumados como John Huston, Alfred Hitchcock, Billy Wilder y Orson Welles.

The Philosophy of Film Noir es el primer volumen que se centra exclusivamente en los fundamentos filosóficos de estas películas icónicas. Basándose en la obra de diversos pensadores, desde el existencialista francés Albert Camus hasta los teóricos de la escuela de Frankurt Max Horkheimer y Theodor Adorno, el volumen conecta el cine negro con las cuestiones filosóficas de un mundo moderno, a menudo nihilista.

Comenzando con un examen de lo que constituye el cine negro, el libro interpreta los elementos filosóficos presentes en las películas: temas como la ambigüedad moral, la razón frente a la pasión y el pesimismo. Los autores del volumen sostienen también que la esencia y los elementos del cine negro han influido fundamentalmente en películas ajenas al periodo noir tradicional. Películas neo-noir como Pulp Fiction (1994), El club de la lucha (1999) y Memento (2000) han reintroducido el género entre el público contemporáneo.

A la vez que evalúan los conceptos presentes en cada película, los autores también iluminan y exploran los temas filosóficos que afloran en la cultura popular. Un examen detallado de uno de los movimientos artísticos más significativos del siglo XX, La filosofía del cine negro revitaliza un debate intelectual en la intersección de la cultura popular y la filosofía.