Keiichi Tahara: Arquitectura Fin-De-Sicle

Opiniones de los lectores

El libro es un lujoso conjunto de tres volúmenes bellamente impresos que muestra impresionantes fotografías de arquitectura. Ha recibido grandes elogios por su calidad, detalle y valor artístico, especialmente para los interesados en la arquitectura y la fotografía. Sin embargo, algunos críticos han señalado problemas relacionados con el peso y el tamaño de los libros, así como la abundancia de imágenes en primer plano que pueden carecer de un contexto más amplio.

Lujosa presentación y encuadernación, asombroso detalle en las fotografías, impresión de alta calidad, gran valor artístico, impresionante alcance que abarca elementos arquitectónicos y un buen precio para la calidad.

El gran tamaño y peso dificultan su manejo y almacenamiento, muchas fotos en primer plano pueden carecer de contexto, textos breves y a veces limitados sobre los arquitectos, y posibles problemas de control de calidad con las encuadernaciones.

(basado en 16 opiniones de lectores)

Título original:

Keiichi Tahara: Architecture Fin-De-Sicle

Contenido del libro:

A principios del siglo XX, la arquitectura dio un salto imaginativo. A medida que los nuevos materiales y tecnologías de construcción se encontraban con estímulos tan lejanos como el Lejano Oriente, el nirvana y el inconsciente desatado del psicoanálisis freudiano, edificios de la talla de Gaud, Horta, Hoffmann, Loos y Mackintosh infundían a la estructura las líneas sinuosas de la naturaleza, a las superficies un brillo de cuento de hadas y a los espacios un etéreo baño de luz o un silencio sombrío y misterioso.

Para esta espectacular carpeta, impresa por primera vez en un libro con cinco colores, incluido el dorado, el fallecido fotógrafo de arquitectura Keiichi Tahara viajó por Europa para presentar los mejores ejemplos de esta arquitectura Art Nouveau. Desde la glamurosa fachada del Gran Hotel Europa hasta el elaborado barrido de una escalera o el perfecto equilibrio de una única lámpara de araña, Tahara capta tanto los intrincados detalles como los efectos espaciales holísticos de estas ambiciosas y maravillosas estructuras. Con un ojo atento a los detalles orgánicos del estilo, examina sus motivos florales, las balaustradas en forma de vid y los interiores suaves y huecos que parecen convocarnos a algún lugar primordial.

Empapadas de sol o envueltas en dramáticas sombras, las imágenes de Tahara destacan por evocar no sólo el aura incomparable de estos edificios, sino también el particular espíritu finisecular de su época, atrapada en el eje de un siglo y caracterizada por la reflexión y el anhelo, tanto como por el avance tecnológico, filosófico y político. Textos de Riichi Miyake acompañan a las imágenes de Tahara para describir los planos de los edificios, sus diseños y el contexto más amplio de sus entornos oníricos. Edición limitada y numerada de 10.000 ejemplares.