Jenny Saville

Contenido del libro:

Un repaso a toda la carrera de la pintora británica que ha reinventado el desnudo con pinceladas contundentes y precisión anatómica.

La internacionalmente aclamada pintora británica Jenny Saville trasciende los límites de la figuración clásica y la abstracción moderna en sus representaciones de la forma humana. Su obra está dominada por colosales cuerpos desnudos, representados con todas las "imperfecciones" de la carne intactas. De hecho, Saville está profundamente interesada en la resistencia y fragilidad del cuerpo humano, así como en sus implicaciones y tabúes sociales. Recopilando material de libros de texto de patología, manuales de cirugía plástica, crónicas de heridas y quemaduras y publicaciones similares, Saville añade a menudo una perspectiva de observación a su obra asistiendo a demostraciones de cirugía y visitando carnicerías. Expresa esta perspectiva mediante un uso agresivo de la escala, pinceladas anchas y texturas que amplían la larga tradición figurativa de la pintura y la vinculan al contundente estilo modernista de Willem de Kooning y Francis Bacon. Su obra también dialoga con los maestros del Renacimiento italiano, Miguel Ángel en particular.

Este volumen contiene un rico catálogo de pinturas y dibujos de Saville desde la década de 1990 hasta la actualidad, cohesionando las distintas corrientes de su enfoque formal y conceptual.

Jenny Saville (nacida en 1970) estudió en la Escuela de Arte de Glasgow a finales de los 80 y principios de los 90, antes de asociarse con la cohorte generacional de pintores y escultores conocidos como los Jóvenes Artistas Británicos (YBA). Participó en la famosa exposición Sensation: Young British Artists from the Saatchi Collection, junto a Damien Hirst, Tracey Emin y Sarah Lucas.