Historia oculta del estilo cinematográfico: Cinematógrafos, directores y el proceso de colaboración

Opiniones de los lectores

El libro explora en profundidad la relación entre directores y directores de fotografía, haciendo hincapié en la naturaleza colaborativa del cine. Resulta especialmente útil para los interesados en la historia del cine antiguo y en los aspectos técnicos del cine.

⬤ Muy recomendable para los entusiastas de los estudios cinematográficos
⬤ informativo y perspicaz sobre la relación director-cinematógrafo
⬤ valioso como herramienta didáctica
⬤ estudio académico bien documentado
⬤ destaca la importancia de los directores de fotografía en Hollywood.

Perspectiva centrada en EE.UU., carente de puntos de vista internacionales más amplios; puede no resultar atractivo para quienes busquen un manual o entrevistas, ya que es estrictamente académico.

(basado en 3 opiniones de lectores)

Título original:

A Hidden History of Film Style: Cinematographers, Directors, and the Collaborative Process

Contenido del libro:

La imagen que aparece en la pantalla de cine es el resultado directo y tangible de los esfuerzos conjuntos del director y el director de fotografía. A Hidden History of Film Style es el primer estudio que se centra en la colaboración entre directores y directores de fotografía, una asociación que ha desempeñado un papel crucial en el cine estadounidense desde los primeros años de la era muda.

Christopher Beach sostiene que la comprensión de la compleja colaboración entre director y director de fotografía ofrece un importante modelo que cuestiona el concepto convencional generalizado del director como autor. Basándose en relatos orales, en las primeras revistas especializadas de la industria y en otros materiales primarios, Beach examina innovaciones clave como el enfoque profundo, el color y la cinematografía digital, y al hacerlo elabora una historia excepcionalmente clara del oficio. A través del análisis de varias colaboraciones clave en el cine estadounidense desde la época del cine mudo hasta finales del siglo XX, como las de D.

W. Griffith y Billy Bitzer, William Wyler y Gregg Toland, y Alfred Hitchcock y Robert Burks, este libro fundamental subraya la importancia de los directores de fotografía tanto para el desarrollo de la técnica cinematográfica como para la expresión del estilo visual en el cine.