Historia del diseño gráfico. Vol. 1. 1890-1959

Opiniones de los lectores

El libro ha sido elogiado por su bello diseño, sus imágenes de alta calidad y su profundo contenido relacionado con la historia del diseño gráfico. Muchos críticos lo recomiendan como un libro imprescindible para estudiantes y profesionales del diseño gráfico, destacando su gran tamaño y su impresionante colección visual. Sin embargo, se han observado problemas con la integridad física del libro, como daños en las esquinas en el momento de la entrega y problemas de desprendimiento de páginas, que algunos usuarios han experimentado.

Impresionantes efectos visuales con reproducciones de alta calidad, gran formato con amplio contenido, perspicaz contexto histórico, muy recomendable para diseñadores y estudiantes, buena relación calidad-precio.

Problemas con el estado físico a la llegada (esquinas dañadas), páginas que se caen y comentarios/descripciones limitados que acompañan a las imágenes.

(basado en 48 opiniones de lectores)

Título original:

The History of Graphic Design. Vol. 1. 1890-1959

Contenido del libro:

La historia es un asunto complejo. Las fortunas crecen y decrecen, los imperios crecen y decrecen, y el cambio -ya sea social, político o tecnológico- tiene sus ganadores, sus perdedores, sus defensores y sus enemigos. A través del turbulento paso del tiempo, el diseño gráfico -con su vívida y nítida síntesis de imagen e idea- ha destilado el espíritu de cada época.

Este libro es una historia en profundidad del diseño gráfico desde finales del siglo XIX hasta los años cincuenta. Traza la evolución de este campo creativo desde sus comienzos como diseño de carteles hasta su posterior desarrollo en publicidad, identidad corporativa, envases y diseño editorial. Organizado cronológicamente, el volumen presenta más de 2.500 diseños seminales de todo el mundo, 71 de los cuales se perfilan en detalle además de 61 líderes en el campo, incluidos Alphonse Mucha (anuncios de chocolate), Edward Johnston (logotipo y tipografía del metro de Londres), El Lissitzky (gráficos constructivistas), Herbert Matter (carteles de viajes de fotomontaje de Suiza), Saul Bass (títulos de apertura animados) y A. M. Cassandre (carteles art decó).

Con su amplio conocimiento del sector, el autor Jens M ller recopila los diseños más destacados de cada año junto con una secuencia de hitos del diseño. En su ensayo introductorio, David Jury sitúa el diseño gráfico desde sus orígenes en la imprenta, el grabado y la litografía hasta los sorprendentes desarrollos creativos del siglo XIX. Cada década consecutiva va precedida de una sucinta descripción general y de una asombrosa cronología visual, que ofrece una vívida muestra de la variedad de la producción gráfica en cada década, así como del paisaje global que describía y definía a la vez.

A medida que avanzamos y reflexionamos sobre el siglo XX, este primer volumen examina los cimientos de lo que influiría en algunos de los campos creativos que cambian con mayor rapidez. En combinación con el volumen dos, que abarca desde los años sesenta hasta hoy, los tomos ofrecen la exploración más completa del diseño gráfico hasta la fecha y un reconocimiento largamente esperado de su enorme contribución a la economía, la política, las causas sociales, las artes, los medios de comunicación y la forma en que vemos el mundo.