Hillbilly Maidens, Okies, and Cowgirls: Música country femenina, 1930-1960

Opiniones de los lectores

El libro «Hillbilly Maidens, Okies and Cowgirls: Women's Country Music, 1930-1960», de Stephanie Vander Wel, ofrece un análisis exhaustivo de las contribuciones de las artistas femeninas a la música country en una época dominada por los hombres. La autora profundiza en la historia, los cambios sociales y los singulares estilos vocales de destacadas mujeres del género, ilustrando su impacto y sus luchas. La minuciosa investigación de Vander Wel y su atractivo estilo de escritura dan vida a las historias de estas mujeres.

⬤ Exploración histórica y sociológica en profundidad de las mujeres en la música country
⬤ bien documentada con relatos detallados de artistas femeninas
⬤ escritura atractiva que destaca los matices vocales
⬤ reconoce también las contribuciones de sus homólogos masculinos
⬤ lectura nostálgica y entretenida.

⬤ La escritura es más académica, lo que puede no atraer a todos los lectores ocasionales
⬤ centrarse en un número limitado de artistas femeninas puede parecer incompleto para algunos
⬤ algunos lectores pueden preferir un enfoque más periodístico.

(basado en 2 opiniones de lectores)

Título original:

Hillbilly Maidens, Okies, and Cowgirls: Women's Country Music, 1930-1960

Contenido del libro:

Mejor libro de no ficción de PopMatters de 2020.

Desde la década de 1930 hasta la de 1960, la creciente popularidad de la música country arrojó luz sobre una nueva generación de mujeres artistas innovadoras. Estas personas abrieron caminos como cantantes, músicas e intérpretes, incluso cuando la industria limitaba su popularidad potencial con etiquetas como mujer palurda, vaquera cantante y ángel del honky-tonk.

Stephanie Vander Wel examina las carreras de artistas como Patsy Montana, Rose Maddox y Kitty Wells en el contexto de la edad de oro de la música country. Analizando grabaciones y apariciones en radio, cine y televisión, relaciona las actuaciones con lugares reales e imaginarios y examina cómo la música despertó en las mujeres oyentes nuevas formas de imaginar el campo abierto, el honky-tonk y el hogar. La música también captó las tensiones que sentían las mujeres ante los trastornos geográficos y la incertidumbre económica. Aunque las canciones clásicas y las interpretaciones sentidas podían calmar las ansiedades, el tema subrayaba las relaciones ambivalentes de las mujeres con el industrialismo, la seguridad de la clase media y las nociones establecidas de feminidad.