Guía del estudiante para el análisis de obras de teatro

Opiniones de los lectores

El libro ha sido bien recibido por su claridad y su eficaz enseñanza del análisis de las obras, aunque algunos lectores consideran que la elección de los ejemplos es demasiado oscura para un curso introductorio.

El libro es fácil de leer, hace que el análisis de las jugadas sea accesible y utiliza excelentes ejemplos. Muchos usuarios señalaron que el estado físico del libro superaba sus expectativas.

Algunos ejemplos del libro se consideran oscuros y no se suelen leer en las clases introductorias, lo que puede dificultar la comprensión de los conceptos para los principiantes.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

A Student Guide to Play Analysis

Contenido del libro:

Con las habilidades de un dramaturgo, la visión de un productor y la sabiduría de un profesor experimentado, David Rush ofrece una guía fresca e innovadora para interpretar obras de teatro en A Student Guide to Play Analysis, la primera herramienta de enseñanza de pregrado que aborda el drama postmoderno además del clásico y el moderno. Abarcando una amplia gama de textos y géneros, este volumen de gran alcance y fácil de usar se combina fácilmente con la mayoría de las antologías de obras de teatro y es accesible incluso para aquellos sin formación literaria.

Rush sostiene que en el análisis de las obras no hay respuestas correctas o incorrectas, y hace hincapié en la importancia de que los estudiantes desarrollen sus propias ideas. El proceso tiene dos vertientes: comprender los términos críticos que se utilizan para definir las distintas partes y, a continuación, aplicarlos a una obra concreta. Rush aclara los conceptos de argumento, personaje y lenguaje, avanzando el concepto de Aristóteles de las Cuatro Causas como método para abordar una obra a través de varias ventanas críticas. Describe la diferencia esencial entre una historia y una obra de teatro, esboza cuatro maneras de ver las obras de teatro y, a continuación, aborda los dispositivos estructurales típicos de una obra de teatro bien hecha, cuatro géneros primarios y sus híbridos, y numerosos estilos, desde el expresionismo hasta el posmodernismo.

Para cada tema, define normas críticas y analiza obras de teatro comunes al canon. La Guía del estudiante para el análisis de obras de teatro se basa en reflexivos exámenes de dramas como El jardín de los cerezos, La buena mujer de Setzuan, Cercas, Las zorritas, Casa de muñecas, La fiera de cristal y El emperador Jones. Cada capítulo termina con una lista de preguntas que guiarán a los estudiantes en el estudio posterior.