Gabriel Faur Las canciones y sus poetas

Opiniones de los lectores

El libro es un repaso bien considerado de las canciones de Fauré, celebrado por su estilo de escritura perspicaz, accesible y elegante. Sirve tanto de referencia académica como de lectura amena, rica en contexto histórico y cultural, lo que lo hace valioso tanto para profesionales como para aficionados. La experiencia personal de Johnson y su amor por el tema brillan con luz propia, aumentando el interés del lector.

Con un contenido perspicaz e inspirador, elegantemente escrito, combina la investigación académica con la experiencia personal, un estilo humorístico y accesible, notas de ensayo informativas y reflexiones sobre la interpretación, valiosas tanto para educadores como para amantes de la música.

A algunos puede disuadirles el término «Estudios de investigación», y unos pocos pueden encontrar la información demasiado recargada, aunque no excesivamente didáctica.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

Gabriel Faur the Songs and Their Poets

Contenido del libro:

La carrera de Gabriel Faure como compositor de canciones para canto y piano abarca seis décadas (1862-1921); casi toda la historia de la melodía francesa está contenida en estos parámetros. En los años 1860, Faure, protegido durante toda su vida de Camille Saint-SaAns, era un estudiante suavemente precoz; en los años 1870, formó parte del círculo de Pauline Viardot y estuvo a punto de casarse con su hija.

Orientado hacia la poesía simbolista por Robert de Montesquiou en 1886, Faure fue el compositor favorito de Winnarretta Singer, más tarde Princesa de Polignac, desde principios de la década de 1890, y sus canciones fueron veneradas por Marcel Proust. En 1905 fue nombrado director del Conservatorio de París, y compuso su música más profunda en la vejez. Su existencia, constantemente productiva y exteriormente imperturbable, se vio minada por las dudas sobre sí mismo, un matrimonio infeliz y una trágica pérdida de audición.

En este detallado estudio, Graham Johnson sitúa la música vocal en dos contextos: La propia historia de Faure y las vidas paralelas de sus numerosos poetas.

Nos encontramos con gigantes como Charles Baudelaire y Paul Verlaine, el patricio Leconte de Lisle, el olvidado Armand Silvestre y el simbolista belga Charles Van Lerberghe. El abanico cronológico de la narración abarca desde el primer poeta de Faure, Victor Hugo, que despotricó contra Napoleón III en la década de 1850, hasta el último, Jean de La Ville de Mirmont, muerto en combate en la Primera Guerra Mundial.

En este estudio exhaustivo y profusamente ilustrado, cada una de las 109 canciones de Faure recibe un comentario independiente. Los capítulos adicionales para el estudiante de canto y el melómano serio discuten la interpretación en términos estéticos y prácticos. Richard Stokes ofrece traducciones paralelas al inglés de los textos originales en francés.

En el siglo XXI, la modernidad musical se evalúa de forma diferente a como se hacía hace treinta años. Faure ya no es simplemente un "Maestro de encantos" circunscrito a la belle epoque. Su estatus de gran compositor intemporal.