Fragmento, imagen y ausencia en el Japón de los sesenta

Título original:

Fragment, Image, and Absence in 1960s Japan

Contenido del libro:

Este innovador libro examina cómo se transformó la noción de "objeto" en el arte experimental japonés durante una época de rápidos cambios sociales, económicos y medioambientales. Reviviendo el legado de las vanguardias históricas, los artistas e intelectuales japoneses de la década de 1960 formularon una estética de la desafección con la que pretendían hacer frente al estancamiento de la representación política y estética.

Ignacio A. Adriasola Muoz se basa en las teorías psicoanalíticas de la melancolía para examinar las implicaciones de dicho enfoque, trazando una genealogía del desamor dentro del discurso modernista. Mediante el examen de las prácticas discursivas de artistas que trabajan en una amplia gama de medios, y a través de un análisis minucioso de obras de arte, debates filosóficos, teorías de artistas y relatos críticos, Adriasola Muoz muestra cómo la negatividad se convirtió en un medio eficaz de abordar la política como fuente para el acto creativo de deshacer.

Al examinar las ideas sobre el objeto expuestas por artistas e intelectuales tanto en sus escritos como en sus obras de arte, este libro aporta los debates de la historia crítica del arte al estudio del arte en Japón. Será de interés para historiadores del arte especializados en modernismo, vanguardia internacional, arte japonés e historia de la fotografía.