Fotografiando la Revolución Mexicana: Compromisos, testimonios, iconos

Opiniones de los lectores

El libro es elogiado por su análisis a nivel de doctorado de las imágenes y la historia relacionadas con la Revolución Mexicana, la excelente calidad del papel y la amplia cobertura fotográfica. Sin embargo, tiene problemas significativos con errores de paginación y problemas de entrega.

Contenido académico fenomenal, excelente reproducción de imágenes, narrativa bien documentada, cobertura enciclopédica, papel de alta calidad y la capacidad de reconocer conexiones personales a través de las fotografías.

Problemas de paginación en el capítulo 8 del libro, con páginas perdidas y mal colocadas; un revisor recibió una copia dañada y no pudo evaluar su contenido.

(basado en 4 opiniones de lectores)

Título original:

Photographing the Mexican Revolution: Commitments, Testimonies, Icons

Contenido del libro:

La Revolución Mexicana de 1910-1920 es una de las revoluciones más documentadas visualmente del mundo.

Coincidiendo con el nacimiento de la cinematografía y la mayor movilidad que ofrecía la cámara réflex, recibió una extraordinaria cobertura por parte de fotógrafos y cinéfilos, comerciales y aficionados, nacionales e internacionales. Muchas imágenes de la Revolución siguen siendo icónicas hoy en día: Francisco Villa galopando hacia la cámara; Villa recostado en la silla presidencial junto a Emiliano Zapata; y Zapata de pie, con sus ropas de charro, con una carabina en una mano y la otra empuñando una espada, por mencionar sólo algunas.

Pero la identidad de quienes crearon las miles de imágenes que existen de la Revolución Mexicana, y cuáles eran sus propósitos, siguen siendo un gran enigma porque los fotógrafos plagiaban constantemente las imágenes de los demás. En este libro pionero, el aclamado historiador de la fotografía John Mraz lleva a cabo un monumental análisis de las fotografías producidas durante la Revolución Mexicana, centrándose principalmente en las realizadas por mexicanos, con el fin de descubrir quién tomó las imágenes y por qué, con qué fines, con qué intenciones y para quién. Explora cómo los fotógrafos expresaron visualmente sus compromisos, qué estrategias estéticas emplearon y qué identificaciones e identidades forjaron.

Mraz demuestra que, contrariamente al mito de que Agustín Víctor Casasola fue "el fotógrafo de la Revolución", hubo muchos que cubrieron la larga guerra civil, incluidas mujeres. Muestra que determinados fotógrafos pueden incluso estar vinculados a las fuerzas contendientes y revela un patrón de compromiso que ha sido poco comentado en estudios anteriores (y completamente inexplorado en la fotografía de otras revoluciones).