Dancing Transnational Feminisms: Ananya Dance Theatre and the Art of Social Justice
A través de un movimiento empoderado que se centra en las vidas, historias y sueños de las mujeres marginadas, Ananya Dance Theatre ha revelado cómo la práctica y el compromiso con la excelencia artística pueden catalizar la justicia social.
Con cada actuación, esta compañía de danza profesional formada por mujeres y mujeres de color negras, morenas e indígenas que no se ajustan a las normas de género desafía los patriarcados heteronormativos, los paradigmas de la supremacía blanca y el capitalismo global depredador. Sus procesos artísticos creativos y sus intervenciones vitales han transformado los espacios de la danza contemporánea de concierto en lugares de empoderamiento, resistencia y producción de conocimiento.
A partir de más de quince años de creación de danza en colaboración y diálogos sostenidos basados en profundas alianzas entre comunidades de color, Dancing Transnational Feminisms ofrece una exploración multigénero de cómo la danza puede ser reimaginada interseccionalmente como práctica, metodología y metáfora de la solidaridad feminista. Mezclando ensayos con historias, entrevistas y poemas, esta colección explora cuestiones oportunas en torno a la raza y la performance, el género y la sexualidad, el arte y la política, las desigualdades globales y locales, y las responsabilidades de los artistas hacia sus comunidades.
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Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)