Estilo MGM: Cedric Gibbons y el arte de la Edad de Oro de Hollywood

Opiniones de los lectores

El libro «MGM Style: Cedric Gibbons and the Art of the Golden Age of Hollywood» de Howard Gutner es elogiado por su detallada exploración de las contribuciones de Cedric Gibbons a la escenografía de Hollywood. Combina contenidos biográficos con una amplia documentación visual, lo que lo convierte en un valioso recurso para los aficionados al cine clásico y a la historia del diseño. Aunque el libro es muy apreciado por su investigación y sus bellas fotografías, algunos lectores señalaron problemas como el pequeño tamaño de la letra y pequeños errores tipográficos.

Una investigación exhaustiva y un texto magníficamente escrito, un tesoro de información histórica y fabulosas fotografías de decorados, una valiosa visión de la Edad de Oro de Hollywood y una mezcla de biografía y documentación visual.

Tamaño de letra pequeño que dificulta la lectura, algunos errores tipográficos y el deseo de una documentación fotográfica más detallada de los diseños.

(basado en 33 opiniones de lectores)

Título original:

MGM Style: Cedric Gibbons and the Art of the Golden Age of Hollywood

Contenido del libro:

Estilo MGM es un repaso a la carrera y los logros del director artístico más famoso de Hollywood. Cedric Gibbons fue el supervisor encargado del departamento artístico de los estudios Metro-Goldwyn-Mayer desde su creación en 1924 hasta que Gibbons decidió jubilarse en 1956.

Este volumen, profusamente ilustrado con más de 175 fotografías duotono, la gran mayoría inéditas, es el primero que traza la carrera de Gibbons. En su apogeo a finales de los años treinta y principios de los cuarenta, Gibbons fue reconocido por sus colegas por haber dado forma al arte de la dirección artística en el cine estadounidense; su trabajo fue reconocido como el mejor en decorados y escenarios cinematográficos.

Gibbons y sus colaboradores construyeron los pueblos, ciudades, calles, plazas y edificios que más tarde aparecieron en cientos de películas, y cuya arquitectura mixta representaba campamentos militares y el salvaje oeste, la Nueva York holandesa y el Londres dickensiano, la antigua China y el Japón moderno. Inspirado por la obra de Le Corbusier y los maestros de la Bauhaus, así como por la Exposition Internationale des Arts D coratifs et Industriels Modernes de París de 1925 y los experimentos de Frank Lloyd Wright con la planificación abierta, Gibbons defendió la idea de que la decoración de las películas debía ir más allá del marco comercial del cine popular.