Estética de guerrilla: Arte, memoria y la guerrilla urbana de Alemania Occidental

Título original:

Guerrilla Aesthetics: Art, Memory, and the West German Urban Guerrilla

Contenido del libro:

Las violentas operaciones llevadas a cabo en la década de 1970 por las guerrillas urbanas de Alemania Occidental -como la Facción del Ejército Rojo (RAF)- eran tan vívidas e incomprensibles que parecía más urgente producir espectáculo que tener éxito político. En Guerrilla Aesthetics, Kimberly Mair pone en tela de juicio la suposición de que estas guerrillas buscaban alcanzar objetivos políticos concretos.

En su lugar, sigue la pista de la inmersión de los guerrilleros en una negatividad inspirada en la vanguardia que rechazaba la racionalidad y provocaba al Estado. Centrándose en la Década Roja de 1967 a 1977, que se caracterizó no sólo por el terrorismo y la brutalidad policial sino también por la estética de la contracultura, Mair recurre a archivos, literaturas grises, cultura popular, arte y prácticas conmemorativas y curatoriales para explorar los aspectos sensoriales de las comunicaciones guerrilleras llevadas a cabo por la RAF, así como por el Movimiento 2 de Junio y el Colectivo Socialista de Pacientes.

Volviendo a las respuestas culturales y artísticas a la década y a su legado de crudos sentimientos públicos, Mair también examina obras de Eleanor Antin, Erin Cosgrove, Christoph Draeger, Bruce LaBruce, Gerhard Richter y otros. Al reconsiderar un periodo enigmático de la historia del terrorismo, Guerrilla Aesthetics aborda de forma innovadora las conexiones inherentes entre la violencia, la performance, los sentidos y la memoria.