Escenificando el malestar: Performance and Queerness in Contemporary Cuba

Título original:

Staging Discomfort: Performance and Queerness in Contemporary Cuba

Contenido del libro:

Este visionario volumen examina cómo los cuerpos queer son representados teatralmente en el escenario cubano de manera que desafían una de las principales herramientas revolucionarias del Estado, la categorización y homogeneización de los individuos.

Bretton White analiza críticamente las representaciones contemporáneas que trastornan los conceptos tradicionales de intérprete y espectador, así como lo que constituye la ciudadanía cubana ideal. Tras la revolución de 1959, los inconformistas fueron vigilados y denunciados por comités locales y castigados o reformados por el gobierno.

La censura fue generalizada, y el arte cubano se resintió cuando el Estado intentó controlar el mensaje nacional. A través de la lente de la teoría queer, White explora cómo el cuerpo ha sido fundamental para la marginación de la vida gay por parte del Estado, basada en el miedo, y examina el modo en que estas representaciones teatrales desactivan ese miedo. Destaca el modelo revolucionario de masculinidad y el papel que desempeña en la exclusión de las personas basada en la diferencia queer visible.

White descubre que, a través de representaciones experimentales de la sexualidad, los actores crean conexiones con el público para evocar sentimientos compartidos de incomodidad, intimidad, vergüenza, anhelo, frustración y fracaso, que se hacen eco de la prevalencia de estos sentimientos en otros espacios cubanos. Al representar la homosexualidad, estas obras cuestionan la narrativa heteronormativa del Estado y capacitan a los ciudadanos para negociar interpretaciones alternativas de la identidad cubana.