El teatro Ramayana en el sudeste asiático contemporáneo

Título original:

Ramayana Theater in Contemporary Southeast Asia

Contenido del libro:

El antiguo poema épico indio Ramayana se ha difundido por grandes extensiones del Sudeste Asiático desde el siglo IX.

Las versiones del poema épico han llegado a adoptar y reflejar las características únicas de los países y regiones en los que se ha difundido culturalmente. La epopeya ha sido fuente de temas populares en formas de arte tradicionales y contemporáneas, como la literatura, las artes escénicas, las bellas artes y el cine.

Este libro muestra el teatro del Ramayana como una plataforma en la que se negocian los múltiples significados y sentidos de los valores. Se centra en las relaciones entre la representación cultural y los diversos significados del teatro Ramayana, así como de otras formas de arte dramático. Centrándose en los diversos contextos contemporáneos de representaciones artísticas donde se ha representado el poema épico, el libro presenta también las ideologías y los valores morales contenidos en las formas teatrales del poema épico.

Analiza diversos contextos de representación, como las comunidades de la diáspora, la producción de cultura de contenido popular, la diplomacia cultural, la designación como patrimonio cultural inmaterial, la transmisión, el turismo y la representación/exhibición de la cultura, así como la representación en rituales. También incluye obras de tres artistas contemporáneos e inspiradores: la bailarina de género cruzado Didik Nini Thowok, el animador y titiritero Nanang Ananto Wicaksono y el compositor Ken Steven.