The 'Imagined Sound' of Australian Literature and Music
Imagined Sound» es una cartografía única de las fuerzas artísticas, históricas y políticas que han influido en la representación de los paisajes australianos después de la Segunda Guerra Mundial. Es el primer libro que formula la metodología única del «sonido imaginado», una nueva forma de leer y escuchar la literatura y la música que va más allá del dominio de lo visual, el modo colonial de conocer, controlar e imaginar el espacio australiano. Este enfoque, que hace hincapié en el sonido y la escucha, extrae y reexamina las narrativas clave que conforman y son conformadas por los paisajes y las historias australianas, las historias del primer contacto, la violencia fronteriza, el viaje de los exploradores, la experiencia de los convictos, la pertenencia no indígena, la identidad del Pacífico y el Sueño Indígena contemporáneo. Sonido imaginado» ofrece un convincente análisis de cómo se rearmonizan estos relatos en obras clave de la literatura y la música.
Escuchar y leer sonido imaginado es examinar cómo las obras literarias y musicales evocan y critican paisajes e historias a través del sonido. Es sonido imaginado porque se crea mediante el lenguaje descriptivo y el pensamiento imaginativo, y como tal es una extensión de la gama de sonidos escuchados. El concepto se inspira en el estudio clave de Benedict Anderson sobre el nacionalismo, «Imagined Communities» (1983). Anderson analiza los himnos nacionales oficiales (y no oficiales) y afirma que el sonido imaginado de estas canciones nos conecta a todos. Esta concepción del sonido opera de dos maneras: sitúa al oyente dentro de «la nación» y elude el problema del espacio y el tiempo, permitiendo que oyentes de un vasto espacio se conviertan simultáneamente en uno solo. Siguiendo a Anderson, el sonido imaginado subraya la importancia de la imaginación en la formación de paisajes y comunidades, y en la narración y recuento de historias.
Imagined Sound» (Sonido imaginado) aborda las distintas formas y tonalidades del sonido imaginado -el paisaje sonoro, el estribillo, la canción, la letra, el grito, la voz y el ruido- en novelas, poemas, música artística, folk, rock, jazz y un fragmento de película. Escuchar estos sonidos imaginarios es descubrir las diversas formas en que escritores y músicos han reimaginado y remodelado las historias, paisajes y mitologías coloniales y poscoloniales de Australia. El sonido imaginado vincula el pasado con el presente, permitiendo que los paisajes y traumas coloniales acechen al poscolonial; transporta y expresa experiencias y emociones muy personales e interiores; y vincula a las personas con los paisajes que habitan y con las narrativas y mitos que dan sentido al lugar. Como práctica de lectura y escucha, el sonido imaginado persigue los conflictos no resueltos que resuenan en los paisajes sonoros embrujados que conectan el pasado colonial con el presente poscolonial. Las semillas de la regeneración también fructifican cuando escritores y músicos imaginan el futuro. Sonido imaginado» fusiona el espíritu de lectura minuciosa propio de los estudios literarios y el análisis de partituras familiar a la musicología con ideas de los estudios sonoros, la filosofía, los estudios isleños y los estudios poscoloniales.
© Book1 Group - todos los derechos reservados.
El contenido de este sitio no se puede copiar o usar, ni en parte ni en su totalidad, sin el permiso escrito del propietario.
Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)