El poeta bailarín: Rabindranath Tagore y las coreografías de la participación

Título original:

The Dancing Poet: Rabindranath Tagore and Choreographies of Participation

Contenido del libro:

Basándose en una serie de archivos visuales y colecciones personales, este libro presenta a Rabindranath Tagore como el "Poeta Danzante", en el que los contornos de una diversidad panindia tratan de fusionarse, aunque de forma selectiva, con los del mundo, evitando de forma enfática las fronteras territoriales del Estado-nación, al tiempo que reitera los hilos de la civilización. El libro esboza las contradicciones y posibilidades de tales aspiraciones, centrales en los nuevos textos culturales que Tagore trata de producir en la lírica, la canción, la danza, la imagen o la narrativa.

Se trata de yuxtaposiciones estratégicas que aún pueden aportar nuevas perspectivas a nuestros viejos debates sobre la modernidad. Centrándose en las cuatro primeras décadas del siglo XX, el libro evoca un telón de fondo internacional de Europa, Asia y América en el periodo de entreguerras: movimientos, revolucionarios y reaccionarios, cuyo objetivo es situar al "pueblo" en el centro del escenario. Toma como marco comparativo frentes culturales surgidos en lugares tan dispares como Rusia, Japón y Alemania junto a movimientos en la India colonial.

En general, se trata de un periodo en el que se experimenta con la integración de los discursos hasta ahora exclusivos de la educación, el arte y el entretenimiento en lugares conscientemente alternativos, a menudo con un gurú fundador en el centro de las actividades. El centro de este trabajo sigue siendo la mujer artista y la creación de nuevos públicos.

La danza es el gran significante en este ejercicio. En el lenguaje de la performance-danza, se intenta resolver las ansiedades sobre lo erótico, sublimar la sexualidad y explorar nuevas dimensiones en múltiples modos de cultura física.

Las masculinidades, cuyo otro no tiene por qué ser la feminidad, ocupan un lugar destacado en estas narrativas.