El oficio de director: Manual para el teatro

Opiniones de los lectores

El libro sobre dirección de Katie Mitchell ha recibido críticas abrumadoramente positivas, con usuarios que elogian su enfoque práctico, su claridad y su metodología estructurada, que beneficia tanto a principiantes como a directores experimentados. Hace especial hincapié en el realismo psicológico y proporciona valiosas herramientas para trabajar con actores y diseñadores. Algunos críticos mencionaron la falta de aplicaciones prácticas y un contenido excesivamente teórico que puede no convenir a todos los lectores.

Contenido práctico y exhaustivo. Ofrece una metodología clara para dirigir. Relevante tanto para directores de teatro como de cine. Ayuda a liberar a los actores y a potenciar su creatividad. Proporciona información sobre las funciones y responsabilidades de un director. Eficaz tanto para principiantes como para directores experimentados. Contiene valiosos consejos para gestionar los ensayos y trabajar con diversos colaboradores creativos.

Algunos lectores lo consideraron demasiado teórico y carente de aplicaciones prácticas para determinadas situaciones de dirección. Una parte del libro incluye definiciones e indicaciones innecesarias que pueden no ser útiles para todos los directores. Criticado por estar demasiado centrado en el teatro, con un contenido menos relevante para quienes buscan específicamente consejos sobre dirección cinematográfica.

(basado en 38 opiniones de lectores)

Título original:

The Director's Craft: A Handbook for the Theatre

Contenido del libro:

The Director's Craft es una guía única y totalmente indispensable, paso a paso, de la dirección escénica.

Escrito por uno de los directores más aventureros y respetados de la actualidad, este libro será un elemento esencial en la maleta de todo estudiante y profesional. Ofrece ayuda detallada sobre cada aspecto de los diversos retos a los que se enfrentan todos los directores de teatro, y lo hace con una claridad asombrosa. Inspirará a todo el mundo, desde el principiante que acaba de empezar hasta el profesional experimentado que busca revitalizar su práctica.

Katie Mitchell comparte y explica las principales herramientas prácticas que utiliza para abordar su trabajo con los actores, los equipos de producción y el propio texto. Aborda temas como:

⬤ Las ideas que sustentan el texto de una obra.

⬤ La preparación de las improvisaciones.

⬤ Doce reglas de oro para trabajar con actores.

⬤ Cómo gestionar la transición de la sala de ensayos al teatro.

⬤ Analizar el trabajo tras la representación.

Cada capítulo concluye con un resumen de sus puntos críticos, lo que lo convierte en una obra de referencia ideal tanto para directores como para actores en cualquier etapa de su desarrollo.