El libro de la obra: Dramaturgos, papeleros y lectores en la Inglaterra de principios de la Edad Moderna

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Título original:

The Book of the Play: Playwrights, Stationers, and Readers in Early Modern England

Contenido del libro:

The Book of the Play es una colección de ensayos que examina la dramaturgia moderna temprana en el contexto de la historia del libro. Centrándose en la publicación, comercialización y lectores de obras de teatro, abre nuevas perspectivas sobre la relación entre las culturas de la impresión y la representación y, más ampliamente, entre el drama y la esfera pública.

La introducción de Marta Straznicky ofrece un panorama de los enfoques de la historia de la lectura de obras de teatro en este período, y la colección en su conjunto consolida el trabajo reciente en los estudios textuales, bibliográficos y culturales del drama impreso. Individualmente, los ensayos hacen avanzar nuestra comprensión de la lectura de obras de teatro como una práctica con distintas formas materiales, discursos, entornos sociales y afiliación institucional. La primera parte, Real and Imagined Communities, incluye cuatro ensayos sobre las comunidades de lectores de obras de teatro y los términos en que se distinguen del público lector en general.

Cyndia Clegg estudia la construcción de lectores en los prefacios a las obras publicadas; Lucy Munro traza tres lecturas separadas de una sola obra, The Fleer, de Edward Sharpham; Marta Straznicky estudia a las mujeres como lectoras de teatro impreso; y Elizabeth Sauer describe cómo se movilizó la lectura de obras de teatro con fines políticos en el período de la guerra civil. En la segunda parte, Play Reading and the Book Trade, cinco ensayos consideran el impacto de la lectura de obras de teatro en la esfera pública a través de la lente de las prácticas editoriales.

Zachary Lesser ofrece un relato revisionista del tipo de letra negra y de hasta qué punto puede entenderse como un índice de la cultura popular; Alan Farmer examina cómo el emergente comercio de noticias de las décadas de 1620 y 1630 afectó a la comercialización del drama impreso; Peter Berek rastrea el uso de términos genéricos en las portadas de las obras de teatro para revelar su intersección con la cultura de la lectura en general; Lauren Shohet demuestra que la mascarada Estuardo tuvo una existencia paralela en la cultura de la imprenta; y Douglas Brooks rastrea el impacto que tuvo la imprenta al eclipsar la representación como medio en el que el dramaturgo podía reivindicar legítimamente la autoría de su texto. Los ensayos individuales se centran en determinadas comunidades de lectores, historias de publicación e ideologías y prácticas de lectura; la colección en su conjunto demuestra la importancia de la producción y recepción textual para comprender el lugar del drama en la esfera pública de la Edad Moderna temprana.