El juego: Ensayos sobre la cultura algorítmica

Opiniones de los lectores

El libro es una recopilación de ensayos que analizan los videojuegos a través de diversas ópticas académicas, en particular la teoría cinematográfica. Ha recibido elogios por su enfoque interdisciplinario y sus reflexiones sobre las acciones y experiencias de juego, pero algunos lectores consideraron que el enfoque no era directamente aplicable al desarrollo de juegos y algunos capítulos les parecieron menos atractivos.

⬤ Enfoque interdisciplinar que conecta los videojuegos con estudios más amplios sobre los medios de comunicación.
⬤ Ofrece un marco conceptual único para comprender las acciones del juego, centrándose en la relación entre los jugadores y la tecnología.
⬤ Estilo de redacción atractivo e ideas interesantes sobre la cultura del juego.
⬤ Algunos capítulos aportan ideas valiosas, sobre todo en torno a la diégesis y la experiencia del jugador.

⬤ Algunos capítulos son menos útiles o interesantes que otros.
⬤ El libro se centra más en la teoría cinematográfica que en los aspectos prácticos del diseño o el desarrollo de juegos.
⬤ Algunos lectores esperaban un enfoque diferente sobre la interacción o los aspectos lúdicos del juego.
⬤ El libro puede no ser nuevo o no estar en buenas condiciones en el momento de la compra.

(basado en 9 opiniones de lectores)

Título original:

Gaming: Essays on Algorithmic Culture

Contenido del libro:

Desde hace más de veinte años, los videojuegos ocupan un lugar central en el panorama cultural y rivalizan con medios más antiguos como el cine, la televisión y la música en popularidad e influencia cultural. Sin embargo, ha habido relativamente pocos intentos de entender el videojuego como un medio independiente. La mayoría de ellos se centran en la primera generación de aventuras basadas en texto (Zork, por ejemplo) y tienen poco que decir sobre juegos visual y conceptualmente sofisticados como Final Fantasy X, Shenmue, Grand Theft Auto, Halo y Los Sims, en los que los jugadores habitan mundos elaboradamente detallados y manipulan avatares digitales con una amplia -y en algunos casos, casi ilimitada- gama de acciones y opciones.

En Gaming, Alexander Galloway considera en cambio el videojuego como una forma cultural distinta que exige un marco interpretativo nuevo y único. Basándose en una amplia gama de disciplinas, en particular la teoría crítica y los estudios sobre los medios de comunicación, analiza los videojuegos como algo que se juega más que como textos que se leen, y traza en cinco concisos capítulos cómo la "cultura algorítmica" creada por los videojuegos se cruza con las teorías de la visualidad, el realismo, la alegoría y la vanguardia. Si las fotografías son imágenes y las películas son imágenes en movimiento, entonces, afirma Galloway, los videojuegos se definen mejor como acciones.

Utilizando ejemplos de más de cincuenta videojuegos, Galloway construye un sistema de clasificación de la acción en los videojuegos, incorporando elementos estándar de la jugabilidad, así como fallos de software, retrasos en la red y el uso de trucos y hacks. En los capítulos siguientes explora el solapamiento entre las convenciones del cine y los videojuegos, las implicaciones políticas y culturales de las prácticas de juego, el entorno visual de los videojuegos y el estatus de los juegos como forma cultural emergente.

En conjunto, estos ensayos ofrecen una nueva concepción del juego y, más ampliamente, de la cultura electrónica en su conjunto, que celebra y no lamenta las cualidades de la era digital.

Alexander R. Galloway es profesor adjunto de Cultura y Comunicación en la Universidad de Nueva York y autor de Protocol: How Control Exists after Decentralization.