El jaguar interior: El trance chamánico en el arte antiguo de América Central y del Sur

Opiniones de los lectores

El libro ofrece un examen erudito del chamanismo en relación con el arte precolombino en Mesoamérica y los Andes, proporcionando una visión de las experiencias visionarias vinculadas a este fenómeno cultural. Aunque está bien documentado y es perspicaz, su diseño plantea dificultades a los lectores a la hora de navegar por las referencias a las obras de arte.

⬤ Muy erudito y bien documentado
⬤ proporciona amplios ejemplos de arte
⬤ explora la conexión entre chamanismo y arte
⬤ introduce una perspectiva cultural única.

⬤ Diseño deficiente, con páginas difíciles
⬤ dificultad para referenciar visualmente las obras de arte comentadas
⬤ los amplios márgenes laterales dificultan la navegación
⬤ la falta de números de capítulo en los pies de página complica la búsqueda de las figuras referenciadas.

(basado en 2 opiniones de lectores)

Título original:

The Jaguar Within: Shamanic Trance in Ancient Central and South American Art

Contenido del libro:

Una nueva e importante forma de ver el arte prehistórico de las Américas, El Jaguar Interior demuestra que comprender la conexión de una obra de arte con el trance chamánico puede llevar a apreciarla como una solución extremadamente creativa al reto inherente de dar forma material a realidades y estados del ser no materiales.

El chamanismo -la práctica de entrar en estado de trance para experimentar visiones de una realidad más allá de lo ordinario y adquirir conocimientos esotéricos- ha sido una parte importante de la vida de las sociedades indígenas de toda América desde la prehistoria hasta la actualidad. Se ha escrito mucho sobre el chamanismo, tanto en la literatura académica como en la popular, pero pocos autores lo han relacionado con otro importante ámbito visual: el arte. En este estudio pionero, Rebecca R. Stone analiza cómo la profunda familiaridad y el profundo respeto por las extraordinarias experiencias visionarias del chamanismo afectaron profundamente a la producción artística de las culturas indígenas de América Central y del Sur antes de las invasiones europeas del siglo XVI.

A partir de relatos etnográficos de experiencias de trance chamánico, Stone define un conjunto básico de características de la visión de trance, entre las que se incluyen la potenciación de los sentidos, la disolución del ego, las distorsiones corporales, las sensaciones de vuelo, giro y ondulación, la sinestesia y la transformación física del yo humano en estados animales y otros estados del ser. Stone rastrea estas características visionarias en obras de arte antiguas de Costa Rica y Perú. Argumenta de forma convincente que estas obras, especialmente las de los moche, representan a chamanes en estado de trance o bien transmiten la experiencia perceptiva de las visiones creando deliberadamente conglomeraciones caóticas y distorsionadas de imágenes parciales, invertidas e incoherentes.