El diseño de producción en el cine estadounidense contemporáneo: Un estudio crítico de 23 películas y sus diseñadores

Opiniones de los lectores

El libro se considera en gran medida una colección de breves resúmenes argumentales más que un análisis exhaustivo del diseño de producción, lo que deja a los lectores decepcionados y con ganas de más profundidad.

Algunos lectores lo consideraron útil como texto general y reconocieron su relevancia contemporánea.

Los capítulos son breves y carecen de análisis o debates en profundidad, lo que hace pensar que el autor no domina el tema.

(basado en 2 opiniones de lectores)

Título original:

Production Design in the Contemporary American Film: A Critical Study of 23 Movies and Their Designers

Contenido del libro:

Mientras los ojos del espectador se fijan en los actores, el diseño de producción crea el ambiente de la película. El diseño también comenta sutilmente la acción y los personajes, hace avanzar la trama y se suma a su contenido simbólico.

Aquí se analiza el diseño de producción de 23 películas de los años ochenta y noventa. Las películas se dividen en cinco áreas: películas realistas ambientadas en la actualidad, películas estilizadas (incluidas las de terror) ambientadas en la actualidad, películas de época, películas de época que atraviesan varias décadas y películas de ciencia ficción y fantasía. Entre las películas analizadas se encuentran El silencio de los corderos, Ella tiene que tenerlo, El rey pescador, Ragtime, Barton Fink, Goodfellas y Alien.

La calidad de los diseños se evalúa mediante una atenta lectura de la puesta en escena. A menudo se utilizan las palabras de los propios diseñadores para describir los efectos y el proceso necesario para conseguirlos.