El Bosco y Bruegel: De la pintura enemiga a la vida cotidiana - Serie Bollingen XXXV: 57

Opiniones de los lectores

El libro analiza en profundidad las obras de El Bosco y Bruegel, ofreciendo una visión cautivadora de su arte y de los contextos sociales de su época. Los lectores aprecian la calidad de las reproducciones y la erudición de los textos, aunque algunos se muestran insatisfechos con la estructura del libro, la claridad del texto y la calidad visual de las ilustraciones.

⬤ Excelente erudición y redacción atractiva
⬤ reproducciones de alta calidad
⬤ texto informativo que capta la esencia de la época
⬤ proporciona una nueva perspectiva sobre ambos artistas
⬤ análisis perspicaz del contexto social y la experiencia humana en sus obras.

⬤ Ocasionales imprecisiones en las referencias a las ilustraciones
⬤ algunos lectores encuentran el texto tedioso o excesivamente ampuloso
⬤ problemas estructurales derivados del formato del libro, basado en conferencias
⬤ la calidad visual de algunas imágenes es deficiente, con un tamaño pequeño y un bajo contraste que dificultan la percepción de los detalles.

(basado en 32 opiniones de lectores)

Título original:

Bosch and Bruegel: From Enemy Painting to Everyday Life - Bollingen Series XXXV: 57

Contenido del libro:

Una nueva y audaz interpretación de dos maestros del Renacimiento septentrional.

En este libro visualmente impresionante y muy esperado, el aclamado historiador del arte Joseph Koerner proyecta las pinturas de Hieronymus Bosch y Pieter Bruegel bajo una luz completamente nueva, revelando cómo la pintura de la vida cotidiana nació de lo que parece su polo opuesto: la representación de un enemigo empeñado en destruirnos.

El Bosco, virtuoso supremo de lo extraño, diabólico y extravagante, encarna la fuerza fantasmagórica de la pintura, mientras que Bruegel, a través de sus paisajes reales y sus francas representaciones de campesinos, es el avatar artístico de lo familiar y ordinario. Pero a pesar de sus diferencias, las obras de estos dos artistas están estrechamente entrelazadas. Bruegel comenzó su carrera imitando las fantasías del Bosco, y fue el Bosco quien lanzó casi todo el repertorio de la pintura de género posterior. Pero el Bosco representa la vida cotidiana para revelarla como una trampa seductora tendida por un enemigo metafísico en guerra con Dios, mientras que Bruegel muestra que este enemigo no es más que una máscara fabricada por el hombre. Observando de cerca la astucia visual de estos dos grandes maestros, Koerner descubre el reverso inexplorado de la historia del arte: la propia imagen como enemigo.

El Bosco y Bruegel, un absorbente estudio de las oscuras paradojas de la creatividad humana, es también un oportuno relato de cómo el odio puede convertirse en tolerancia a través del arte. El libro lleva al lector a través de las principales pinturas, dibujos y grabados de estos dos inolvidables artistas, incluido el Jardín de las delicias del Bosco, que constituye el núcleo de este tour de force histórico. Elegantemente escrito y profusamente ilustrado, el libro se basa en las Conferencias A. W. Mellon de Koerner sobre Bellas Artes, una serie que se imparte anualmente en la Galería Nacional de Arte de Washington.