Puntuación:
El libro ofrece una rica exploración de Broadway a través de entrevistas con diversas figuras del teatro musical, mostrando anécdotas tanto perspicaces como frustrantes.
Ventajas:⬤ Un rico recurso para los amantes de Broadway
⬤ entrevistadores agudos y bien preparados
⬤ interesantes ideas de figuras experimentadas del teatro
⬤ humor presente en algunas entrevistas.
⬤ La calidad de los entrevistados es desigual, algunos son ególatras o poco perspicaces
⬤ algunos relatos parecen incompletos
⬤ algunos entrevistadores parecen restringidos en la discusión de temas delicados.
(basado en 2 opiniones de lectores)
The Art of the American Musical: Conversations with the Creators
El teatro musical ha cautivado al público estadounidense desde sus orígenes en las producciones burlescas y los espectáculos de juglares hasta la industria millonaria en que se ha convertido hoy en Broadway. ¿Qué tiene esta forma de arte verdaderamente autóctona de Estados Unidos que la ha hecho tan perdurablemente popular? ¿Cómo ha sobrevivido, incluso prosperado, junto a la tecnología del cine y la ostentación y el glamour de Hollywood? ¿Seguirá evolucionando y dejando su huella en el siglo XXI?
Reuniendo entrevistas exclusivas e inéditas con diecinueve destacados compositores, letristas, libretistas, directores, coreógrafos y productores desde mediados del siglo XX hasta la actualidad, este libro detalla las carreras de las personas que dieron forma a este popular arte escénico durante su periodo más prolífico. Los entrevistados hablan de sus papeles en producciones que van desde On the Town (1944) y Finian's Rainbow (1947) hasta The Producers (2001) y Bounce (2003).
El lector se adentra en el escenario, en los ensayos y entre bastidores. Se exploran los entresijos, la alquimia y las agonías ocasionales del proceso de colaboración. En sus conversaciones, los artistas detallan sus compromisos con otras fuerzas creativas, incluidos grandes talentos como Leonard Bernstein, Jerome Robbins, Bob Fosse, Liza Minnelli, Judy Garland, Barbra Streisand, Jule Styne, Richard Rodgers y Oscar Hammerstein, Alan Jay Lerner, Zero Mostel y Gwen Verdon. Hablan con franqueza de su propio trabajo y del de sus colegas, de sus éxitos y fracasos, del proceso creativo y de cómo progresa un espectáculo desde su concepción hasta la noche del estreno, pasando por los ensayos y las pruebas.
En conjunto, estas entrevistas ofrecen una nueva perspectiva de lo que Oscar Hammerstein llamó "un milagro nocturno": la creación del musical americano.
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Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)