El arte de la escenografía: Guía práctica del proceso creativo

Opiniones de los lectores

El libro de Robert Mark Morgan «El arte del diseño escénico» es una exploración exhaustiva del diseño escénico teatral que conecta profundamente con el espíritu creativo de los lectores. Combina experiencias personales con consejos prácticos, haciendo hincapié en la importancia de contar historias en el diseño. El libro ha sido muy elogiado por su análisis reflexivo, su estímulo para reconocer la propia creatividad y su relevancia tanto para los aspirantes a diseñadores como para los artistas en general.

⬤ Reflexivo y exhaustivo
⬤ fomenta el reconocimiento del espíritu artístico individual
⬤ anécdotas personales relatables
⬤ consejos prácticos aplicables a todas las disciplinas creativas
⬤ enfoque claro del proceso de diseño
⬤ enfoque oportuno para los diseñadores de hoy
⬤ potencia el pensamiento creativo.

No se menciona explícitamente en las reseñas; es posible que algunos lectores lo encuentren más centrado en la reflexión artística personal que en los detalles técnicos.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

The Art of Scenic Design: A Practical Guide to the Creative Process

Contenido del libro:

¿Cómo navegar por una carrera como diseñador de espectáculos manteniendo un sentido de autoestima y valor en las diversas salidas y desvíos que se pueden elegir en el viaje? El arte del diseño escénico ofrece una visión en profundidad del proceso de diseño escénico para jóvenes diseñadores, así como para empresarios creativos que buscan fomentar un entorno de colaboración que les lleve a redescubrir e innovar en su trabajo.

Basándose en sus 30 años de experiencia en escenografía, diseño de exposiciones, dirección artística para cine y diseño industrial y de parques temáticos, Robert Mark Morgan demuestra que, aunque el proceso de diseño para crear este tipo de obras puede parecer una profesión de nicho, las lecciones aprendidas en colaboración, prueba y reprueba de ideas, prototipado de conceptos, superación de miedos, conjeturas aventuradas, pensamiento divergente y el proceso creativo en general son aplicables -y valiosas- en casi todas las disciplinas y profesiones, tanto dentro como fuera de la industria del entretenimiento.

En El arte del diseño escénico: A Practical Guide to the Creative Process seguirá a un diseñador consumado en una narración del proceso de diseño teatral desde las primeras fases de un diseño con un equipo creativo que abarca la investigación visual, la creación de ideas y las relaciones de colaboración, hasta el esbozo, la creación de prototipos y la prueba de ideas, pasando por la ejecución y la manifestación del diseño con un equipo de artesanos. El viaje del diseño se contextualiza con historias entre bastidores de momentos del tipo "¿qué pasaría si...?", debates provocadores y lecciones indispensables para tu desarrollo profesional.