Dramaturgia en movimiento: El trabajo en la danza y el movimiento

Opiniones de los lectores

El libro «Dramaturgia en movimiento», de Katherine Profeta, ofrece una perspectiva perspicaz y organizada del proceso artístico, especialmente en el ámbito de la coreografía y la dramaturgia contemporáneas. Atrae a los lectores a través de una exploración de la creatividad colaborativa, lo que lo hace valioso tanto para los profesionales como para los educadores en este campo.

El libro es perspicaz, está bien estructurado y ofrece una inmersión profunda en la dramaturgia. Se basa en la amplia experiencia de Profeta con Ralph Lemon e incluye valiosos conceptos como «empatía cinestésica» y «cultura meta». Muchos lectores lo encuentran aplicable a diversos campos artísticos más allá de la danza, lo que lo convierte en un excelente recurso para artistas y educadores. Ha recibido elogios por su claridad, riqueza de ideas y aplicabilidad como guía práctica.

Aunque el hecho de centrarse en la coreografía y la danza es un punto fuerte para los que trabajan en esos campos, puede limitar el atractivo del libro para los lectores interesados principalmente en otras áreas de las artes. Algunos lectores pueden encontrar abrumadora la profundidad académica o tener dificultades para conectar con las referencias académicas si buscan una lectura más informal.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

Dramaturgy in Motion: At Work on Dance and Movement Performance

Contenido del libro:

Dramaturgy in Motion examina de forma innovadora el trabajo del dramaturgo en la danza contemporánea y el movimiento. Katherine Profeta, dramaturga en activo desde hace más de quince años, deja de preguntarse «¿Quién es el dramaturgo? «a «¿En qué piensa el dramaturgo? «.

Profeta explora cinco ámbitos de atención del dramaturgo: texto y lenguaje, investigación, público, movimiento e interculturalidad. Basándose en su extensa colaboración con el coreógrafo y artista visual Ralph Lemon, fundamenta su pensamiento en ejemplos reales de salas de ensayo y sitúa la práctica dentro del discurso teórico sobre la dramaturgia contemporánea. Moviéndose entre la teoría y la práctica, la palabra y el movimiento, la pregunta y la respuesta hasta que estas distinciones se difuminan, desarrolla el concepto fundacional de la labor dramatúrgica como una cualidad del movimiento.

Dramaturgy in Motion tendrá un valor incalculable para los profesionales y estudiosos interesados en los procesos de creación de la danza contemporánea y la interpretación del movimiento, en particular para los artistas que se preguntan cómo sería colaborar con un dramaturgo y para los dramaturgos que se preguntan cómo sería colaborar en la interpretación del movimiento. El libro también atraerá a aquellos intrigados por el trabajo de Lemon y sus colaboradores, a los que Profeta recurre repetidamente para desplegar las espinosas cuestiones y los ricos beneficios de la labor dramatúrgica.