Dom Sylvester Houedard

Opiniones de los lectores

El libro constituye una exhaustiva recopilación de las obras de DSH, con reproducciones artísticas e interesantes contribuciones escritas. Los ensayos de Verey y Simpson aportan un valioso contexto, mientras que los propios escritos de DSH ofrecen profundidad y creatividad. La exploración del arte autodestructivo resulta especialmente atractiva, aunque se echa en falta más contenido.

Reproducciones de arte de gran calidad, ensayos detallados que aportan antecedentes y contexto, rico contenido autobiográfico de DSH, interesantes debates sobre el arte autodestructivo y una exhaustiva recopilación de su obra.

El libro puede ser difícil de encontrar, y algunos lectores pueden sentir que las discusiones terminan demasiado pronto, dejándoles con ganas de más.

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Contenido del libro:

Ampliamente reconocido por sus contemporáneos como uno de los principales teóricos y destacados practicantes de la poesía concreta, Dom Sylevester Hou dard (1924-92) es un intelecto olvidado del siglo XX.

El objetivo de este libro es restituir al monje benedictino y artista como figura importante del movimiento artístico contracultural y transnacional de los años sesenta y principios de los setenta, especialmente dentro de la poesía cinética y concreta. Esta publicación también presenta por primera vez una extensa serie de «typestracts» -obras escritas con máquina de escribir- de Hou dard.

Hou dard es muy relevante en nuestra era digital: puede que ya no utilicemos una máquina de escribir Olivetti Lettera-22, como hacía él, pero cada vez escribimos más a máquina que a mano. A Hou dard le habrían encantado las posibilidades de permutación que ofrecen los 140 caracteres de un tuit, o la taquigrafía visual de los emojis y los hashtags. Para este monje, todo estaba conectado e interconectado. Hoy más que nunca, el individuo tiene la oportunidad de componer «poemas-máquina» u obras-texto que «se mueven por el aire» en un «kinkon global».