Diseño de sonido para imagen en movimiento: Del concepto a la realización

Opiniones de los lectores

El libro ofrece una visión histórica del sonido en el cine, haciendo hincapié en su importancia en la realización de películas. Analiza el proceso de producción del sonido más que las técnicas técnicas, centrándose en las grandes producciones y en la animación. Aunque ofrece valiosos puntos de vista, se le critica la falta de información técnica detallada y de exploración de los aspectos estéticos del sonido. El sitio web que lo acompaña es decepcionante y se centra poco en la realización de documentales.

⬤ Excelente visión histórica del audio en el cine
⬤ Destaca la importancia del sonido en la realización cinematográfica
⬤ Analiza los procesos de producción relacionados con el sonido
⬤ Adecuado para los recién llegados al tema.

⬤ Carece de detalles técnicos sobre la creación de sonido
⬤ Exploración mínima de los aspectos estéticos del sonido
⬤ El sitio web complementario no es fácil de usar
⬤ Se centra principalmente en la ficción narrativa, descuidando el cine documental
⬤ Puede parecer demasiado largo y académico en algunas partes.

(basado en 3 opiniones de lectores)

Título original:

Sound Design for Moving Image: From Concept to Realization

Contenido del libro:

Diseño sonoro para la imagen en movimiento ofrece una clara introducción a la teoría y la práctica del diseño sonoro para ayudarle a integrar ideas sonoras en sus producciones. Las bandas sonoras contemporáneas se componen a menudo de cientos de pistas separadas y miles de sonidos individuales, incluidos elementos de diálogo, música y efectos de sonido. Por eso, muchos cineastas en ciernes las consideran una tarea desalentadora y se ven tentados a dejar el sonido para las últimas fases de la posproducción. Este libro, de la galardonada diseñadora de sonido Kahra Scott-James, le anima a incorporar el sonido a la planificación de la preproducción, para sacar el máximo partido de esta poderosa herramienta narrativa.

Adoptando un marco específico para ayudar a desmitificar el diseño de sonido para la imagen en movimiento, el libro no está concebido como un manual de ingeniería de sonido, sino como una guía para los creadores de contenidos de imagen en movimiento que deseen explorar el sonido y colaborar con diseñadores de sonido. Independientemente del medio, los mismos conceptos, o similares, pueden adoptarse, adaptarse y aplicarse a cualquier proyecto que emplee sonido.

Incluye entrevistas detalladas y perspicaces con destacados diseñadores de sonido, como Randy Thom, Director de Diseño de Sonido de Skywalker Sound, y Glenn Kiser, Director del Dolby Institute, así como proyectos prácticos que le ayudarán a perfeccionar sus habilidades utilizando archivos de vídeo y sonido disponibles en el sitio web complementario - https: //bloomsbury.com/cw/sound-design-for-moving-image - lo que hace de éste un curso completo de sonido que le llevará desde la habilidad de principiante hasta la de profesional seguro de sí mismo.