Dimensión estética - Hacia una crítica de la estética marxista

Opiniones de los lectores

El libro presenta las ideas de Herbert Marcuse sobre la relación entre arte y sociedad, haciendo hincapié en el potencial emancipador del arte en contraste con las estructuras sociales represivas. Marcuse critica la estética marxista ortodoxa y defiende la autonomía del arte, afirmando que puede influir positivamente en la conciencia y contribuir así al cambio social. En conjunto, se trata de una crítica reflexiva que anima a los lectores a reconocer el poder del arte más allá de la mera representación.

El libro se califica de profundo y perspicaz, ya que aporta una nueva perspectiva sobre la estética y el papel del arte en la sociedad. Los lectores aprecian su concisión (sólo 72 páginas) y su aguda crítica de los puntos de vista marxistas ortodoxos sobre el arte. Muchos encuentran convincentes los argumentos de Marcuse sobre la importancia del arte para influir en la percepción y contribuir a la libertad y la felicidad individuales.

Algunos pueden encontrar desafiante la profundidad filosófica del libro, especialmente si no están bien versados en el contexto de la estética marxista o la Escuela de Frankfurt. Además, puede que no proporcione estrategias prácticas para cambiar el mundo, ya que Marcuse reconoce que el arte no puede cambiar el mundo directamente, sino que sólo puede influir en la conciencia.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

Aesthetic Dimension - Toward A Critique of Marxist Aesthetics

Contenido del libro:

Desarrollando un concepto brevemente introducido en Contrarrevolución y revuelta, Marcuse aborda aquí las deficiencias de la teoría estética marxista y explora una estética dialéctica en la que el arte funciona como conciencia de la sociedad.

Marcuse argumenta que el arte es la única forma de expresión que puede ocupar el lugar donde la religión y la filosofía fracasan y sostiene que la estética ofrece el último refugio para la crítica bidimensional en una sociedad unidimensional.