Detrás del cuadro: Arte y evidencia en el Renacimiento italiano

Opiniones de los lectores

Las reseñas destacan el libro como un recurso perspicaz y atractivo para comprender el arte renacentista italiano, alabando su equilibrio entre accesibilidad y profundidad. Abarca diversos temas, como el contexto histórico, la iconografía y las controversias, lo que lo convierte en un buen texto complementario para la historia del arte.

⬤ Prosa fluida y esclarecedora
⬤ bien ilustrado
⬤ accesible pero no simplista
⬤ cubre una mezcla de enfoques temáticos y cronológicos
⬤ aborda temas controvertidos
⬤ fuerte capítulo sobre las teorías de la práctica artística
⬤ valioso para la enseñanza de la historia del arte.

Podría beneficiarse de una mayor discusión sobre los teóricos de la reforma católica o de la Contra y los recientes estudios de historia social relacionados con el público femenino; se agradecería una edición en rústica más asequible.

(basado en 4 opiniones de lectores)

Título original:

Behind the Picture: Art and Evidence in the Italian Renaissance

Contenido del libro:

El autor romano Plinio cuenta la historia -bien conocida en el Renacimiento- del famoso pintor griego Apeles, que se escondía detrás de uno de sus cuadros para escuchar los comentarios de los espectadores. Martin Kemp toma este motivo como un eficaz punto de entrada al problema de lo que hay detrás del negocio de la creación pictórica en el Renacimiento, en particular el papel del artista y las funciones de las obras de arte en relación con sus diversos tipos de público.

Kemp examina una gran cantidad de pruebas visuales y escritas, dando sentido a las implicaciones a menudo contradictorias de las fuentes contemporáneas que sobreviven para el mismo artista y, de hecho, para la misma obra de arte. Señala que mientras los contratos de los artistas sugieren al zapatero en su trabajo y los inventarios sugieren que los productos de los pintores eran considerablemente menos valorados que los de los fabricantes de camas, el auge de la teoría escrita y la red de críticas tejidas por los autores humanistas describen cada vez más al artista como un intelectual, como un filósofo-poeta con respecto al tema y como un investigador científico de las apariencias naturales.

Kemp nos ofrece un texto introductorio sobre el arte renacentista italiano que da vida al periodo a través de amplias citas de fuentes originales. Al dar acceso a una serie de preocupaciones tradicionales y más recientes en la historia del arte a través de la aplicación de diversos enfoques a conjuntos específicos de materia prima, el libro será una contribución importante y esclarecedora a los debates actuales en la historia cultural.