Desierto para soñar: Una docena de años de fotografía del Burning Man

Opiniones de los lectores

El libro sobre el Hombre en Llamas ha recibido una mezcla de críticas positivas y negativas que destacan su fotografía inspiradora y su valor como regalo, pero algunas críticas mencionan limitaciones en la calidad de las imágenes y el alcance de los contenidos tratados.

Muchos críticos elogian el libro por sus bellas e inspiradoras fotografías y lo califican como el mejor libro sobre el Hombre en Llamas que existe. Transmite con eficacia la esencia del festival y es una excelente introducción para los interesados en Burning Man. Los colaboradores y la cuidada maquetación aumentan su atractivo. Se considera un valioso regalo para amigos y familiares.

Algunos lectores opinan que el libro no hace justicia a las fotografías, criticando ciertas imágenes por estar mal compuestas en comparación con la fotografía contemporánea. Unos pocos críticos señalan que le falta profundidad a la hora de captar la experiencia completa del Burning Man, mencionando elementos icónicos específicos que faltan. Otros han señalado que el libro no ha envejecido bien y que las imágenes más recientes de plataformas como Google ofrecen una visión más amplia del festival.

(basado en 21 opiniones de lectores)

Título original:

Desert to Dream: A Dozen Years of Burning Man Photography

Contenido del libro:

Este innovador relato de este emblemático festival está repleto de impactantes fotografías en color. Un libro de sobremesa coleccionable para los amantes de la cultura pop y de Burning Man.

El Festival de las Artes de Black Rock (también conocido como "Burning Man") se ha convertido en la peregrinación anual de una generación de artistas a las áridas llanuras alcalinas del desierto de Black Rock, al noroeste de Nevada, durante los últimos días del verano. Desde el amanecer hasta el anochecer, Traub le acerca la ciudad de Black Rock: torbellinos y tormentas de arena, coches artísticos y esculturas móviles, atuendos extravagantes y cuerpos pintados, neón y llamas que iluminan la noche, e instalaciones interactivas destinadas a ser incineradas en un fuego final de gloria.

Esta colección fotográfica pionera incluye una introducción del galardonado cineasta Les Blank, un prólogo y un epílogo del fundador de Burning Man, Larry Harvey, un epílogo del poeta beat Lawrence Ferlinghetti y una contribución del Sr. Spock de Star Trek, Leonard Nimoy. Más de 150 sensacionales fotografías en color y blanco y negro dan vida a un acontecimiento increíble que atrae a 80.000 personas cada año. Esta edición revisada incluye dieciséis páginas más y dos docenas de nuevas fotografías de 2006 y 2009, y resulta atractiva para participantes y artistas de todo el mundo.

Este libro es un registro fotográfico sin precedentes de una década de celebraciones del Burning Man, desde sus inicios como exposición de arte escénico a finales de los 80 hasta su explosión como cultura pop y fenómeno impulsado por la comunidad en la actualidad. La fotógrafa Barbara Traub capta lo sagrado y lo profano a través de fotografías de artefactos, estructuras y trajes de otro mundo que desafían toda descripción, y comenta estas visiones dinámicas con pies de foto que se adentran entre bastidores.

Este libro es un hito", señaló Larry Harvey, fundador y director de Burning Man. Hace algo más que ilustrar un supuesto acontecimiento contracultural. Más bien exhibe la integridad y singularidad de visión de una obra de arte completa. Creo que un público sofisticado está preparado para esto. Es uno de los primeros en hacer las cosas bien. No se limita a mostrar al Hombre en Llamas en imágenes o a explicarlo con palabras: manifiesta el espíritu de nuestra cultura a través de su estilo.

Barbara Traub fotografió por primera vez la efigie de un hombre que arde cada año en el Burning Man en 1994. Sus primeras instantáneas se convirtieron en la imagen icónica de la portada de su libro. - Time.