Deseo y evasión en el arte: Pablo Picasso, Hans Bellmer, Balthus y Joseph Cornell - Estudios psicobiográficos con la teoría del apego

Título original:

Desire and Avoidance in Art: Pablo Picasso, Hans Bellmer, Balthus, and Joseph Cornell- Psychobiographical Studies with Attachment Theory

Contenido del libro:

Desire and Avoidance in Art sostiene que, si bien los traumas tempranos del desarrollo pueden producir esfuerzos creativos de por vida con resultados estéticos sorprendentes, también pueden, para el artista masculino, dar lugar a relaciones destructivas con las mujeres. Brink introduce el esquema de la formación de la personalidad -tal como se encuentra en el trabajo sobre el desarrollo del bebé y del niño de John Bowlby, Mary Ainsworth, Mary Main, Patricia Crittenden, Allen N.

Schore y otros- para explorar una nueva aventura en la psicobiografía. Utiliza eficazmente el concepto de apego ansioso para describir las relaciones madre-hijo-infante y sus secuelas. Utilizando datos pertinentes del desarrollo encontrados en la infancia de cada artista, Andrew Brink da cuenta del estilo de apego ansioso-evitativo (o, en la terminología de Crittenden, el estilo ansioso-controlador) que sufrían estos artistas.

Su objetivo es explicar por qué las relaciones de pareja con mujeres son a veces peligrosas y con frecuencia trágicas para los artistas masculinos, para lo cual hace referencia a diversas escritoras feministas. Basándose en sus puntos de vista, Brink extrae explicaciones psicodinámicas que se basan en gran medida en lo que revelan las imágenes de los artistas.

Además, explica cómo la teoría del apego de atracción-evitación complementa y enriquece otras formas de entender las relaciones crónicamente tensas entre los sexos. Brink centra su atención en artistas como Picasso, Bellmer, Balthus y Cornell, que son culturalmente poderosos y a menudo estimulan el debate sobre las figuras misóginas dentro de un contexto social.