David Lynch

Opiniones de los lectores

La reseña critica el libro de Nieland sobre David Lynch por ser enrevesado y difícil de seguir, a pesar del claro conocimiento y entusiasmo del autor por el tema. El crítico aprecia ciertos conceptos, pero considera que el estilo de escritura es problemático y lleva a la confusión.

Nieland demuestra un profundo conocimiento de la obra de Lynch y presenta conceptos interesantes que fomentan una nueva forma de pensar sobre sus películas. El autor es un escritor de talento que no es condescendiente.

La redacción es enrevesada y carece de claridad, con argumentos que se solapan y entrecruzan, lo que dificulta seguir la tesis general. El uso de un lenguaje complejo y de frases largas puede resultar abrumador y alejar a los lectores.

(basado en 1 opiniones de lectores)

Contenido del libro:

David Lynch, figura clave en el legado del cine moderno, diseña entornos para los espectadores, transportándolos a mundos interiores construidos a base de estados de ánimo, texturas y artificios inquietantes. Entramos en estos famosos interiores cinematográficos para envolvernos en plástico, la sustancia fundamental de la obra de Lynch.

Este volumen se deleita con el extraño dinamismo de los mundos plásticos de Lynch. Justus Nieland explora la gama de lenguajes de diseño moderno que informan las películas de Lynch y su emblemática puesta en escena, y argumenta que el plástico es a la vez una dinámica arquitectónica y de diseño de interiores clave en las películas de Lynch, una forma incierta de sentir esencial para el arte de Lynch, y la materia prima de la extraña imagen del organismo humano de Lynch.

El estudio de Nieland ofrece nuevas y sorprendentes lecturas de las principales obras de Lynch ( Cabeza borradora, Terciopelo azul, Corazón salvaje, Mulholland Dr., Inland Empire ) y de sus primeras películas experimentales, situando el experimentalismo de Lynch dentro de las tradiciones estéticas del modernismo y la vanguardia; los géneros del melodrama, el cine negro y el cine de arte y ensayo; la historia de la arquitectura y el diseño; y los debates contemporáneos sobre la ontología cinematográfica en la estela de lo digital. Este inventivo estudio sostiene que el concepto plástico de la vida de Lynch -suplementado por la tecnología, los medios de comunicación y las redes sensuales de un mundo eléctrico- está hoy más vivo que nunca.