Danzn: Diálogos circo-caribeños en música y danza

Opiniones de los lectores

El libro «Danzón: Circum-Caribbean Dialogues in Music and Dance», de Moore y Madrid, es un exhaustivo estudio académico del danzón, una tradición dancística originaria de Cuba con trascendencia cultural en México y otros países. Destaca los intercambios culturales y las transformaciones de la danza a medida que traspasaba fronteras, utilizando un enfoque interdisciplinar que combina musicología, historia y antropología.

Un exhaustivo trabajo académico en inglés sobre el danzón, que amplía la comprensión de las conexiones culturales entre Cuba, México y el hemisferio occidental. Los autores emplean un enfoque interdisciplinario, proporcionando profundos conocimientos sobre la evolución y el significado de la música y la danza. Bien recibido por expertos y profesionales.

Recomendado principalmente para académicos y profesionales serios, lo que puede limitar su accesibilidad a un público más amplio. La profundidad de los detalles académicos puede no resultar atractiva para los lectores ocasionales o para quienes no estén familiarizados con la tradición de la danza.

(basado en 3 opiniones de lectores)

Título original:

Danzn: Circum-Caribbean Dialogues in Music and Dance

Contenido del libro:

Surgido inicialmente de la tradición europea de la contradanza, el danzón surgió como una forma distinta de música y danza entre los intérpretes negros de la Cuba del siglo XIX. A principios del siglo XX, su popularidad había estallado en toda la cuenca del Golfo de México y el Caribe.

Se trata de un complejo musical y dancístico fundamentalmente híbrido, que refleja la fusión de elementos europeos y africanos y ejerció una gran influencia en el desarrollo de las posteriores tradiciones de danza latina, así como en los inicios del jazz en Nueva Orleans. Danzon: Circum-Caribbean Dialogues in Music and Dance estudia el surgimiento, la influencia en todo el hemisferio y la importancia histórica y contemporánea de este fenómeno musical y dancístico. Los coautores Alejandro L.

Madrid y Robin D. Moore adoptan un enfoque etnomusicológico, histórico y crítico de los procesos de apropiación del danzón en nuevos contextos, sus significados cambiantes a lo largo del tiempo y su relación con otras formas musicales.

Profundizando en su larga historia de controvertida popularización, desarrollo estilístico, glorificación, decadencia y renacimiento en un continuo diálogo transnacional entre Cuba y México, así como Nueva Orleans, los autores exploran la producción, el consumo y la transformación de este complejo escénico afrodiásporico en relación con los discursos ideológicos globales y locales. Al centrarse en las interacciones en toda esta región, así como en escenas locales específicas, Madrid y Moore subrayan el alcance del movimiento y el intercambio cultural dentro de las Américas durante finales del siglo XIX y principios del XX, y por lo tanto son capaces de analizar el danzón, las escenas de danza que ha generado, y los diversos discursos de identificación que lo rodean como elementos de procesos regionales más amplios.

El danzón es una aportación significativa a la literatura sobre la música, la danza y la cultura expresiva latinoamericanas; es una lectura esencial tanto para estudiosos como para estudiantes y aficionados a esta música.