Dance Theatre of Harlem: Una historia, un movimiento, una celebración

Opiniones de los lectores

El libro «Dance Theatre of Harlem», de Judy Tyrus y Paul Novosel, es una historia bellamente escrita y visualmente impresionante de la renombrada compañía de danza, que celebra el legado de Arthur Mitchell y la importancia de la diversidad en el ballet. Ha sido elogiado por su contenido informativo, su riqueza narrativa y sus impresionantes fotografías, que lo convierten en una importante adición a la colección de cualquier aficionado a la danza.

Historia atractiva e informativa, bellas fotografías, capta la esencia y los retos del Dance Theatre of Harlem, inspirador para bailarines y activistas por igual, gran libro de sobremesa, bien documentado y escrito, profundiza en la comprensión de la cultura afroamericana en el ballet.

Algunos lectores consideraron que el contenido se desviaba del enfoque de la danza y lo consideraron ofensivo, desearon más información sobre las trayectorias individuales de los bailarines, no todos los públicos apreciaron el contexto histórico relativo a la danza.

(basado en 21 opiniones de lectores)

Título original:

Dance Theatre of Harlem: A History, a Movement, a Celebration

Contenido del libro:

Desde sus modestos comienzos en los años sesenta en el sótano de una iglesia de Harlem hasta su meteórico ascenso a la fama internacional, el Dance Theatre of Harlem encendió al mundo con una afirmación sencilla y revolucionaria: Todos pueden bailar ballet. En el siglo XXI, cuando el mundo y el país continúan sus luchas y triunfos históricos, la historia de este refugio para bailarines de todos los colores y orígenes resuena más que nunca. He aquí, por primera vez, el retrato definitivo de la compañía de danza comunitaria única en su género que reflejó -y dio forma- a nuestra época, y cuyo principio perdurable sigue inspirando el futuro.

Con historias exclusivas entre bastidores de sus legendarios bailarines y personal, y un acceso sin precedentes a sus archivos, Dance Theatre of Harlem es una sorprendente crónica de la asombrosa historia de la compañía, su fascinante funcionamiento diario y los visionarios que forjaron su legado. Descubrirá cómo los fundadores de la compañía -el maestro afroamericano Arthur Mitchell, del New York City Ballet de George Balanchine, y el estadounidense de origen nórdico Karel Shook, del Ballet Nacional de Holanda- crearon obras atemporales que desafiaron frontalmente al ballet eurocéntrico dominante y utilizaron nuevas técnicas para examinar cuestiones actuales como el poder, la belleza, el mito y la definición siempre cambiante del propio arte.

En los años setenta y ochenta, con una sucesión de triunfos -entre ellos su espectacular temporada en el Metropolitan Opera House-, la compañía ganó seguidores y partidarios, entre ellos Nelson Mandela, Stevie Wonder, Cicely Tyson, Misty Copeland, Jessye Norman y seis presidentes estadounidenses. Dance Theatre of Harlem detalla esta época trascendental, así como los años difíciles de la compañía, su impresionante recuperación cuando se asoció con los creadores más brillantes de los nuevos medios de comunicación y, a raíz de su 50 aniversario, en medio de una pandemia mundial, su evolución hacia un espacio de actuación virtual en todo el mundo.

Repleto de impresionantes fotografías, muchas de ellas de la legendaria Marbeth, este libro incomparable es imprescindible para cualquier amante de la danza, el arte, la cultura o la historia.