Puntuación:
El libro presenta una colección de ensayos sobre la identidad estadounidense retratada en el cine, pero su tono académico y su calidad desigual suscitan críticas dispares. Mientras que algunos capítulos aportan valiosos puntos de vista, otros adolecen de parcialidad y de una escasa selección de películas.
Ventajas:Algunos capítulos están bien escritos y ofrecen perspectivas equilibradas sobre la identidad estadounidense en relación con acontecimientos históricos como la Guerra Civil, la Primera Guerra Mundial y la Guerra Fría.
Desventajas:La calidad de la antología es desigual, ya que algunos capítulos son partidistas o carecen de profundidad. Las críticas específicas incluyen un débil análisis de las películas de la Segunda Guerra Mundial y una tesis absurda que puede inducir a error a los lectores.
(basado en 3 opiniones de lectores)
Martial Culture, Silver Screen: War Movies and the Construction of American Identity
Martial Culture, Silver Screen analiza las películas bélicas, uno de los géneros más populares del cine estadounidense, por lo que revelan sobre las narrativas e ideologías que conforman la identidad nacional de Estados Unidos. Editado por Matthew Christopher Hulbert y Matthew E. Stanley, este volumen explora hasta qué punto la industria cinematográfica, en particular Hollywood, ha desempeñado un papel destacado en la construcción y evolución de la autodefinición estadounidense.
En orden cronológico, once ensayos destacan las versiones cinematográficas de conflictos militares y culturales que abarcan desde la Revolución Americana hasta la Guerra contra el Terror. Cada uno de ellos se centra en una selección de películas sobre una guerra o un periodo histórico concretos, a menudo destacando producciones recientes que siguen siendo poco estudiadas en la literatura crítica sobre cine, historia y memoria cultural. Analizando el cine a través de la lente del nacionalismo y su "invención de la tradición", Martial Culture, Silver Screen considera cómo las películas poseen el poder de enmarcar ideologías, proporcionar coherencia social, traicionar neurosis y miedos colectivos, construir narrativas de victimismo o heroísmo, forjar comunidades de recuerdo y cimentar tradiciones y convenciones. Las películas bélicas de Hollywood presentan habitualmente relatos amplios e identificables -como el del pionero rudo o el de la "guerra buena"- a través de los cuales los cineastas inventan representaciones del pasado, estableciendo relatos que promueven funciones sociales y políticas discretas en el presente. Como resultado, las versiones cinematográficas de los conflictos bélicos condicionan y refuerzan la comprensión popular del carácter nacional estadounidense en su relación con la violencia, el individualismo, la democracia, el militarismo, el capitalismo, la masculinidad, la raza, la clase social y el imperio.
Enfocando las películas bélicas como aparatos forjadores de identidad e instrumentos de poder social, Martial Culture, Silver Screen pone al descubierto cómo las versiones cinematográficas de la guerra han contribuido a definir para el público lo que significa ser estadounidense.
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Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)