¡Come Alive! El arte animado de Sor Corita

Opiniones de los lectores

El libro «Come Alive: The Spirited Art of Sister Corita' ofrece una exploración en profundidad de la vida y el arte de la hermana Corita Kent, célebre por sus contribuciones únicas al arte pop, al tiempo que aborda temas de fe, justicia y cuestiones sociales. Los comentarios de los lectores aprecian las vívidas reproducciones de sus obras de arte, las narraciones minuciosas y la nostálgica visión del contexto histórico de su trabajo. Sin embargo, algunos usuarios mencionan un pequeño problema con la organización del apéndice que contiene los pies de foto de sus obras.

Rica narrativa y contexto histórico, muchas reproducciones vívidas de arte, inspira la creatividad, presentación reflexiva, excelente calidad de publicación, gran condición a la llegada, ofrece ideas sobre la intersección de la fe y el arte.

El apéndice no está bien organizado, hay que pasar las páginas para encontrar los pies de foto.

(basado en 21 opiniones de lectores)

Título original:

Come Alive!: The Spirited Art of Sister Corita

Contenido del libro:

A los 18 años, Corita Kent (1918-86) ingresó en la orden católica romana de las Hermanas del Inmaculado Corazón de María de Los Ángeles, donde enseñó arte y llegó a dirigir el departamento artístico. Después de más de 30 años, a finales de la década de 1960, abandonó la orden para dedicarse a hacer sus propias obras.

A lo largo de 35 años de carrera realizó acuarelas, carteles, libros y pancartas -y, sobre todo, serigrafías- con un estilo accesible y dinámico que se apropiaba de técnicas de la publicidad, el consumismo y el graffiti. Los primeros, que empezó a exponer en 1951, tomaban frases e imágenes de la Biblia; en la década de 1960, utilizaba letras de canciones y eslóganes publicitarios como materia prima. Huyendo de las convenciones, producía múltiplos baratos y fáciles de conseguir, incluido un sello de correos.

Su obra fue popular, pero en gran medida ignorada por el mundo del arte, aunque siempre fue acogida por figuras del diseño como Charles y Ray Eames, Buckminster Fuller y Saul Bass. Más recientemente, se la reconoce cada vez más como una de las artistas pop más innovadoras e inusuales de la década de 1960, que luchó contra las instituciones políticas y religiosas, revolucionó el diseño gráfico y creó algunas de las obras de arte estadounidenses más sorprendentes y alegres de su época, todo ello mientras vivía y ejercía como monja católica.

Este primer estudio de su obra, organizado por Julie Ault en el vigésimo aniversario de la muerte de Kent, con ensayos de Ault y Daniel Berrigan, es el primero en examinar la vida y la carrera de esta importante artista outsider estadounidense, y contiene más de 90 ilustraciones, muchas de las cuales se reproducen por primera vez, en colores vibrantes, y ocasionalmente Day-Glo. --Suzanne Wielgos "America: The National Catholic Review".