Cantante y actor: La técnica interpretativa y el intérprete de ópera

Título original:

Singer and Actor: Acting Technique and the Operatic Performer

Contenido del libro:

Las actuales fuerzas del mercado de las artes escénicas, como el envejecimiento del público, los medios electrónicos y las emisiones en alta definición, han cambiado el panorama operístico. Los jóvenes cantantes de ópera que se incorporan al mercado laboral se encuentran en una situación difícil y muy competitiva.

Habilidades antes ignoradas se han convertido en ventajas y, en muchos casos, en requisitos para los castings. Pero la mayoría de los cantantes se gradúan en la universidad sin haber asistido nunca a una clase formal de interpretación y con escasos conocimientos sobre la técnica interpretativa en relación con su oficio. Cantante y Actor desmitifica la técnica de la actuación teatral derivada del Método de Acción Física de Stanislavsky y proporciona a los cantantes de todos los niveles una hoja de ruta con la que completar la preparación del personaje utilizando una progresión clara y organizada basada en el trabajo de Franchelle S.

Dorn y ejercicios y ejemplos (recitativos arias y conjuntos). Los cantantes (incluidos los coristas) reciben las herramientas necesarias para preparar audiciones y habitar un personaje desde el ensayo hasta la representación final.

Cantante y actor también ofrece una historia de la interpretación desde sus inicios hasta la actualidad, incluyendo un estudio de las técnicas de interpretación de Stanislavsky Meisner Hagen Strasberg Larry Moss y otros. Además, el libro se basa en los escritos de compositores y otros creadores de ópera y aborda la idea errónea de que en la ópera sólo importa el canto, e incluye un análisis de los enfoques anteriores de la interpretación operística.